摘要:摄影是科技进步的重要衍生品,摄影艺术日益成为世界文化艺术瑰宝中的重要组成部分,是文化发展与社会进步的重要表现之一。摄影艺术所追求的审美价值又与其他类艺术形式有着明显的不同,在人们的日常生活中也越来越被更多的应用和欣赏。摄影艺术与绘画艺术在时效性与延续性上有着明显的不同,同时摄影艺术又较好地吸收了绘画艺术的造型原理,形成了自己特有的造型与技术流派,体现出文化的多元性与共同性。本文通过梳理艺术摄影的起源与发展,着重介绍艺术摄影的特点,并对摄影艺术的独特审美追求进行了相关阐述。
关键词:摄影艺术;审美;独特性
一、艺术摄影的起源与发展
摄影技术产生于1837年,法国美术家和化学家达盖尔成功发明出一种摄影术,命名为达盖尔摄影术也称银版摄影术,自此摄影技术真正面世,达盖尔照相法也成为世界上第一个成功的摄影方法。摄影技术的诞生为新艺术的发展带来了良好的契机,为艺术形态的改变与艺术门类的丰富带着了无限的可能,是人类艺术发展史中的重要里程碑之一。艺术摄影是摄影技术发展的产物,与科学技术的进步和人们思想文化水平的提高有着不可分割的关系,同时艺术摄影与绘画二者之间相互影响,这使得艺术摄影作品中拥有着绘画艺术的创造力和感染力,并通过不断的发展革新形成了今天独立的摄影艺术门类。艺术摄影流派诞生于19世纪50年代,并在20世纪初迎来繁荣发展。艺术摄影因为特有的审美追求和价值体现,产生了各不相同的派系,其作品所展现的内容又有着各自的特点。从最早的超现实主义摄影和抽象摄影,艺术摄影流派就在不断的发展变化中,印象摄影流派、自然主义摄影流派和主观主义摄影流派等都曾盛极一时。艺术摄影流派的发展和继承,极大地推动了摄影技术的发展和创新,促进了摄影技术的多次变革,为思想文化领域的发展带来新鲜血液,促进了文化的多样性发展,同时也提高了人们的思想文化水平和审美能力,是科技造福人类的一大重要表现。
二、艺术摄影的特点
艺术摄影作为摄像机拍摄产生作品的艺术行为,在艺术表达形式上有着自己的独特性,作家通过摄影拍摄作品来表达自己的思想感情,是一种全新的艺术展现手法。艺术摄影虽然与绘画艺术有着共同点,但是其特有的艺术情调和视觉冲击效果又和绘画艺术完全不同,通过摄影技术所展现出来作品内容的艺术形式,在其特点上需要从摄影技术角度和摄影艺术角度进行分析。
(一)摄影技术角度的特点
艺术摄影的特点通过摄影技术展现出来,作者通过手中的摄影设备对于拍摄内容根据自己的思想感情进行各不相同的展示。空间感是摄影艺术在摄影技术角度的特点之一,是摄影艺术所追求的独特表现内容,通过形体透视和空气透视两种不同技术手段,拍摄出丰富的影调层次,将欣赏者的视线引向画面的深处,把观赏者的想象带入到深远的空间。立体感是摄影艺术在摄影技术角度的特点之二,是摄影艺术所追求的独特表达形式,是将摄影作品变得更加生动形象和真切自然的重要环节。为此需要在摄影中摆脱平面观感的缺陷,通过对于空间维度的不同把握,展现出摄影内容的立体感,将摄影内容活灵活现的展现到欣赏者的眼前,让欣赏者有置身作品中的直观感受。质感是摄影艺术在摄影技术角度的另一大特点,是摄影艺术完善作品的重要技术手段。虽然艺术摄影有着各种不同的流派,但是对于摄影作品中物体质感的表现是各个流派共同秉承的理念,注重物体质感的表现能够增强作品的渲染力,丰富作品的色彩和画面感,使欣赏者加深对作品的印象和理解。
(二)摄影艺术角度的特点
在摄影作品的艺术创作中,艺术家的审美追求和表现手法的不同,会使同一内容的摄影作品所展示出来的具体形态和思想感情有着明显的区别,因而摄影艺术是艺术摄影的最为重要的特点。动感是艺术摄影在摄影艺术角度的特点之一,能够极大地增加摄影艺术的感染力,让艺术摄影更加为欣赏者所接受。动感能够使摄影作品表现出特有的动态美感,使作品展现出鲜活的生命力和渲染力,丰富摄影艺术的语言种类。此外,动感还能将摄影作品的艺术表达和情感思想更加深刻地展现出来,以更加生动的形式感染欣赏者的情感世界,从而使欣赏者与作者之间产生良好的共鸣。节奏感和韵律感是艺术摄影在摄影艺术角度的另一大特点,能够使摄影作品突破对平面空间和时效性的限制,更加生动鲜活地展示出作品内容的活动形态,让作品所传递出的思想内容变得有节奏感和韵律感,从而带动欣赏者的思维方式,使艺术摄影能够被赋予生命,以运动和静止两种相对应的哲学形态展现出作者的思想理念。
三、摄影艺术审美的独特性
摄影艺术与绘画艺术存在着共同之处,但摄影艺术的物质载体是摄影作品,因而摄影艺术所追求的审美有着鲜明的独特性,有着独特的创造性魅力,突破了空间与时间的约束,是视觉与情感相融合的完美展现。摄影艺术审美的独特性来源于艺术的表现形式和表现内容,通过画面详细表现出一瞬间的艺术感,达到永恒的艺术价值,对于摄影艺术审美的独特性需要从绘画与摄影艺术相结合和摄影技术与摄影造型独特两个方面来具体阐述。
(一)绘画与摄影艺术相结合
摄影艺术与绘画存在着众多的相同点,都是通过画面对于具体内容表现出来并且都受到固定性和时间停滞性的限制。摄影艺术自诞生之日起,就与绘画严格的区分开来,有着各自不同的发展方向,但是在摄影艺术的审美追求中,摄影作品与绘画作品又有着相互交叉相互渗透的关系。摄影技术的进步和发展在较大程度上依赖于科学技术的进步与创新,而绘画的进步发展则取决于艺术家绘画水平的提高和绘画理念的创新。在当代文化艺术领域中,各艺术形式之间的相互借鉴与相互学习变得越来越广泛,因此摄影艺术在众多方面借鉴了绘画艺术的优点和长处,在审美追求上展现出绘画与摄像艺术相结合的特点。摄影艺术在其表现手法上,吸收绘画的技巧和手段,通过对画面的描述性展现出所记录作品的主要内容和当时的各项具体事宜,通过不断与绘画渲染技巧的结合,丰富摄影艺术的表现形式和渲染能力,在与欣赏者的交流和审美表达方面也越来越走向与绘画艺术相结合。摄影艺术和绘画技术相结合,很好地催发了更多先进摄影技术的诞生,这在很大程度上促进了摄影技术的进步和创新,使科技创新更好地带动文化的发展,同时也衍生出摄影艺术的独特审美追求,让摄影艺术在现代艺术形式中获得了成功和进步,丰富了人类文化宝库。
(二)摄影技术和摄影造型独特
摄影艺术的独特审美追求对于摄影技术和摄影造型独特有着极大的依赖性。摄影技术的发展变革会对摄影艺术带来直接的影响,随着现代摄影设备产品的不断更新换代,摄影技术也在不断地发展,摄影技术的种类得到更加充沛的填充,从而为摄影艺术的审美追求和审美表达手法产生了重要的影响,满足了摄影艺术对于独特审美追求的需要,能够更加生动鲜明地展现出瞬间的艺术性,同时也为摄影艺术流派的发展提供了重要的技术手段。摄影艺术在内容表达方面往往选取较小的范围进行展示,因此这对摄影造型的独特性有着极高的要求,但是摄影技术的发展创新,赋予了人们将静态物品动态化的能力,从而创造出众多的艺术造型,这无疑增加了摄影艺术的独特性,为摄影艺术的审美追求也增加了独特性。摄影技术的发展是摄影艺术独特审美追求的根本,各项摄影技术的变革创新衍生出众多的摄影方式和摄影手段,也使得摄影作品的造型发生了较大的改变,这些手段和方式的创新增加了摄影艺术的独特标签,让摄影艺术在文化艺术的宝库中脱颖而出,更好地被现代文化欣赏者所接受。总之,它们在很大程度上增加了摄影艺术的审美追求,让摄影艺术能够展现出不同的艺术作品和艺术表现形式,丰富了摄影作者们的审美表达,使摄影艺术审美的独特性更加鲜明地展现出来。
四、结语
摄影艺术是现代文化艺术中较为被人们接受的艺术形式,有着独特的审美追求、价值表现手法以及很高的美术欣赏价值。在科学技术迅猛发展的时代背景下,数码技术越来越多地被应用到摄影技术之中,这对传统摄影理念产生了重大的冲击,促进了摄影技术和摄影理念的变革创新,为人们的文化艺术欣赏不断增加新鲜元素,极大地丰富了人们的精神文化生活。摄影艺术来源于生活又高于生活,通过高科技手段和表现手法的创新,可以赋予作品更真切的精神文化追求。而认识摄影艺术的独特审美追求既能使我们的欣赏水平和领悟能力得到提高,又能增加摄影艺术的认同感,促进摄影艺术的良好发展。
参考文献:
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