一、程式化的变化

戏剧和其他表演艺术一样，需要锻炼自己的表演的技巧，也需要动脑筋琢磨其中的道理。很多人认为，戏剧的表演艺术是由一定的套路可循的，换句话说，就是戏剧表演艺术是一种程式化的表演艺术。但是我不这样认为。戏剧也是表演的一种，不能够被某种框架所束缚住，也就是不能够简单把自己困在“化”之中，要对传统有所突破。但是这种突破又是建立在程式的基础之上。程式是京剧的灵魂。如何让灵魂通过花旦人物得以体现，就是我们创造灵魂中所要突破的灵活化的创新过程。在艺术的表现过程中，我们一定要把握好这两者之间的关系，让程式和创新能够相互融合。现在花旦中出现的“两门抱”的现象就是才能够程式中创新的一种体现。这种创新让花旦的表现有了新的表现形式，让花旦体系中也注入了新鲜的血液。

二、剧目和表演相辅相成

首先，从剧目上来说，有花旦表现的剧目的内容的大多数是由“小花旦，小生，小花脸”组成的戏。这样的人物的组合大多数是表现的生活的琐事，表现出生活中的趣味性，没有严肃的历史性的题材。这样的剧目的内容让戏剧的表现主要是在演员对话的逗趣性上。这种特点让京剧在南方地区的表现出现了冷场，因为南方观众听不懂以北京话为基础的京剧俏皮话。这样的特点让有剧情的花旦戏更多的在南方被接受。剧目上内容的局限性使得花旦的发展过程中，应该更加注重剧目和表演的相辅相成而不是传统的依靠对的花旦表演。在花旦表演发展的今天，为了让表演更加吸引观众，已经打破了传统的老的花旦的表演的形式，结合了青衣、刀马旦等表演形式，让花旦的表演在观赏性上更加的丰富。这种多种形式的结合的表演，反而让花旦的戏变得更加好看。

三、节奏鲜明，身段灵活

花旦角色的表演一般问了展现女性角色的轻巧魅力和活泼动人，一般在节奏上的都有鲜明的体现。虽然要动作鲜明，但是花旦绝不可以在舞台上手忙脚乱。花旦的一举一动，都是为了传达一定的目的。花旦的一颦一笑一夜为了增强整个舞台表演艺术的舞蹈性和观赏性。

一般，花旦的出场是踩着小碎步出场的，其间也可能伴随着神态或者甩辫子的动作。比如，在《拾玉镯》这部戏中，孙玉娇的表现就巧妙的将旦角的神态活灵活现的刻画出来，从孙玉娇出场的碎步，到找镯子由慢到快的步伐，以及找到后的惊喜的神态。都是值得人观赏和玩味的。花旦艺术博大精深，演员们只有不断的体会角色的情感，仿佛锻炼基本功，才能将舞台生动的艺术人物表现出来，发扬京剧艺术的魅力。