新课程改革的学校舞蹈教学体会

    舞蹈是一种人体动作的艺术。它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段,来表现人们的内在深层的精神世界,反映生活的审美属性。随着社会的发展,舞蹈开始慢慢融入生活、走进校园。新一轮教学改革,在普通高中音乐课程的设置中,把《音乐与舞蹈》作为选修模块列入了音乐课程。这对于爱好舞蹈的中学生来说,无疑是一件好事,既可以满足自己的兴趣和爱好,还能亲身体验和感受到舞蹈给人带来的美。不过,中学生的舞蹈教学并非培养专门的舞蹈人才,我认为在教学中要注意把握学生的年龄特点和接受能力,让学生在兴趣中学,在愉快中成长。
    一、以激发学生兴趣为动力,树立其终身喜爱舞蹈的愿望为目的。
    什么是兴趣?兴趣是一个人对某种事物或某种活动所表现出来得积极、热情和肯定的心理倾向,是引起和保持注意、参与及认识的一个重要的内在因素,是推动人们去探求新事物、研究新问题,从而形成一种创新意识与能力的精神力量。对学生学习来说,学习兴趣就首先成为学生能否积极、主动、自主学习的重要心理因素。
    学生初次接触舞蹈时,不能让学生觉得困难,高难度的技巧、高强度的训练会使学生觉得高不可攀、望而却步。记得在我校今年上半年的“百花奖”课堂教学评比中,我所执教的班级的学生都不是学舞蹈的,甚至没有接触过舞蹈,所以刚开始大家都非常紧张。那么,我们的第一个内容就是通过拍手、拍腿、拍肩来变换简单的手上动作,然后改变音乐节奏,由慢至快的节奏让动作也随之加快,而难度也随之增大。当所有的人都整齐的跟着音乐做动作时,那种统一的美、整齐的美让每个人都感受到了舞蹈的魅力所在。那一刻,笑声充斥着整个教室,每个人都在想:“原来我也可以跳舞。”兴趣由此而生,信心由此而增。所以,在教学中,“一切从兴趣出发”,由浅入深、循序渐进,才能使教与学的双边活动得以顺利进行。
    二、淡化技术难度,改变学习方式。
    普通中学里喜欢跳舞的学生甚多,但绝大多数同学只是对舞蹈有兴趣,却没有基础。对舞蹈的认识、态度持不同的见解,对学习舞蹈有不同的心理障碍,教学对象有教大的差异性,这些势必会给教学带来一定的难度。教学课堂要排除学生不同的心理障碍,引起不同层次学生的共鸣,激发学生认识舞蹈、了解舞蹈和热爱舞蹈。
    我在“走进舞蹈”一课的教学中,教给学生一套十分简单的舞步,并选了三种不同风格的音乐(藏族、拉丁舞、秧歌)供大家辨别。首先让大家把舞步跳熟,在此基础上让大家以藏族舞蹈的基本特征和体态,配合藏族乐曲来表演舞步,所有同学都感受了藏族舞蹈的粗犷;当大家两人一组手拉手,配合轻快的音乐,把舞步加快表演的时候,大家体验了拉丁舞的疯狂;在第三段音乐播放的时候,许多同学已经跃跃欲试,所以我给了大家五分钟时间,自己根据音乐的风格,结合我们刚才学的舞步,创作一个舞蹈片段,整个教室处在一片沸腾当中,学生们进行了精彩的分组表演,这节全省展示课也获得了巨大的成功。
    三、捕捉当今青少年的流行文化热点,将街舞、生活舞蹈融入校园舞蹈活动中。
    学生的舞蹈兴趣和喜好会随着社会舞蹈发展潮流而改变。近年来,体育舞、健康舞、街舞、“芭拉芭拉”,还有在香港极为流行的“生活舞”等受到广大学生的欢迎,跳这些富有动感的舞蹈更具有青少年的特点,学校走廊、操场只要有块空地就可以动起来,而且舞蹈动作并非是经过刻意营造而成的舞蹈形式,因此,我在舞蹈课中加入了课本上没有涉及的动感舞蹈的内容,以跳为主,使大家在紧张的学习之余,可以通过舞蹈来达到放松、解压的目的。特别是许多爱惹麻烦、爱捣乱的学生,他们内心只是需要一种方式来排解他们的心理压力,接触这些舞蹈之后,他们自己自发组成舞蹈社团,利用课外时间来编排学习一些舞蹈,研究一些舞步,大大改进了不良行为的出现。
    四、积极参加各种实践活动,提高学生的审美能力、创造能力。
    课外艺术活动是学校艺术教育的重要内容,是学校精神文明建设和校园文化建设的有机组成部分。我们学校组建了许多艺术团队,如舞蹈团、管乐队、民乐队等,经常举办不同规模、形式多样的艺术活动。这就为我们普通高中生的舞蹈教学带来了十分方便的交流平台。在每学期的舞蹈课当中,我都会安排普通生跟舞蹈特长生的一节交流课。特长生和普通生分别表演一些节目,还会坐下来相互提问,每位学生都告诉我,希望这样的活动能够多举行几次,也是通过这种活动,我们的普通高中生的审美能力和舞蹈修养有了极大的提高,在之后的命题表演当中,许多学生的想象力和创造力,让我们每一位艺术教师感到惊讶,从学生身上学到的东西,使我的艺术人生得以成长,并真正感受到了教与学合二为一所带来得动力!
    我始终认为,校园舞蹈教育应注重将舞蹈的美育教育与思想教育相结合,通过教舞的手段,达到育人的目的,让广大学生在美的神韵中,升华一种对优秀品德的体验和憧憬!