吸谈在舞蹈训练中的重要性
来源：未知 编辑：中国艺考网
吸谈在舞蹈训练中的重要性
一、正确的呼吸是完美动作的支柱呼吸是人体运行的支柱,停止呼吸生命就停止了。这种呼吸是人体的本能,不需任何训练。它与人体的自然形态同步,协调一致,不必用意识去控制它的运行,因此,称之为”无意识呼吸”。在舞蹈艺术中的人体动作,当然离不开呼吸这根支柱。然而舞蹈艺术的人体动作摆脱了自然形态的习惯,训练是具有高技能表现的人体。“无意识的呼吸”是不能适应舞蹈艺术中人体的需要的,因此,在人体呼吸训练,称之为‘有意识的呼吸训练”。
舞蹈动作从完成到完美的过程是低层次向高层次的升越。仅从动作上追求往往是徒劳的,难以上升到完美的境界。提气能使动作干净,下体轻盈。沉气是膈肌上下运动和腹肌波浪起伏,使腹腔脏器产生相应的蠕动,是一种典型的腹式呼吸。腹腔部充实可使身体重心降低,这种呼吸多用于慢板的动作,控制平衡等。沉气能使动作松弛流畅,脚下稳健,这两种呼吸也可以用于动作之间的连接,小跳舞姿造型等,在做特殊的动作时就不能运用这样的呼吸了,而需要采用特殊的呼吸方法,如:键子,它是在空气中形成舞姿技巧的动作,要求它要有空中停顿感,因此必须采用闭气这种特殊的呼吸方法。这一切说明,呼吸与动作是不可分割的整体,训练有素的呼吸,不仅是完成动作的条件,而且是使动作达到完美的重要支柱。
呼吸在动作达到完美中起到了决定性的作用。呼吸的长短、强弱、急缓、张弛导致了情感变化的出现,这些情感都是与呼吸紧密相连的,当人愤怒时,气息粗短急促;人欢喜时,气息轻盈流畅;人悲伤时,则会出现气息短暂的静止,因此看来,呼吸虽然看不清,摸不着,但却在人的精神受到外在刺激时,情感色彩做出鲜明的反映,同时推动人体作出同步的形态,成为表情的内核。舞蹈动作是人有意识的情感活动和人体表现,要达到舞蹈动作与情感和谐统一,只有有意识的呼吸才能使二者完美的协调一致。然而初学舞蹈的学生往往只留心了舞蹈动作的模拟,不懂呼吸中的奥秘,使呼吸得不到有意思的训练,舞蹈动作也只能在完成的水平上徘徊,久而久之呼吸总跟不是上,始终难以升越到完美的境界,因此,进行舞蹈动作训练的同时,一定要进行“有意识的呼吸训练”。
舞蹈艺术不同于其他体育的技能训练,它是舞蹈艺术、人体造型、体育技巧,及音乐表现为一体的一门技术性极高的综合性艺术形式。在气息的流畅,动作的轻盈,技巧的完美中“有意识的呼吸”训练起着很重要的作用。
二、呼吸训练要循序渐进
呼吸训练同形体训练技巧训练一样,不是突击性的而是长期、细致、复杂的循序渐进的训练。对此可分初、中、高三个级别。
初级阶段。刚刚开始舞蹈训练的学生,同样呼吸也是以“无意识呼吸”转向“有意识呼吸” 的,由于刚刚接触到舞蹈,所以动作不易复杂,而是进行单一的动作为主的训练,这时的呼吸也应要求学生有意识的进行单一的‘‘有意识呼吸'’这种单一呼吸同“无意识呼吸”很相似。往往教师未引起重视,然而它恰恰是从“无意识呼吸”转向‘‘有意识呼吸” 的关键。如果这阶段不重视呼吸训练,待到中、高级再要求就迟了。因为学生已经习惯用‘有无意识呼吸”做动作,但到了中、高级毛病就会越来越明显。如端肩、憋气,上下身不协调等等。都是呼吸运用不当造成的,所以初级阶段必须进行有意识地单一呼吸训练。 爱舞蹈网 aiwudao.com
中级阶段。动作开始复杂,多变起来,这同时也要求呼吸复杂多变来同动作统一,使之成为一体,只有这样配合,动作才能完成的完美,如果动作多变,而呼吸节奏不变,那么就会阻碍动作的完成,也就谈不上什么完美了。如平衡、控制,它是以缓慢的节奏,大的抒情的舞姿组成,那它就需要缓慢、深长的呼吸,小的跳跃及助跑,它的节奏比较欢快,以小的舞姿组成,因而它需要快、短、浅的呼吸,只有采用适合动作的呼吸节奏,才能使动作完美起来,气息与动作是紧密相关的。因此中级阶段训练应注意呼吸运用与动作风格的统一。
高级阶段。学生此时已进入了高年级,对他们的训练已进入复杂综合性的组合,也就是动作、技巧、情感表现三方面的统-iJII练。综合表现中是以情为终极的,情又并非虚设,是借行来表现,在完成技能技巧的同时,要注重情感的表现。因此呼吸运用要更加细腻复杂,在呼吸训练过程中就更要周密关注,使之受到整体训练的效益,达到完美。 内容来自 aiwudao.com
三、结束语
呼吸训练可以说是基础训练的重要手段,它是完成完美动作的支柱。要把呼吸运用到身体的各个部位,特别是手和脚,用气带动作,采用动作的高低起伏,节奏的快慢变化呼吸的急缓。以气带情,以情带动,使之达到舞姿的伸展,动作的流畅,技能的准确,体态的优美,从而体现舞蹈动作的艺术效果。
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