舞蹈编导的职责和类型及新要求

   一、舞蹈编导的职责与类型

    1.职责

    舞蹈编导是对整个舞蹈作品的组织和引领,舞蹈专业与其它的专业有所不同,它不仅需要对舞蹈的编排,还应该引领舞蹈的整体动作编排,使两者高度统一。舞蹈本身是通过一定的肢体语言来展现人物的情感和故事的情节,从而形成具有代表性的形象。在平时的创作中,舞蹈编导应该深入生活,善于发现生活的细节,这些平时素材的积累通过创作者的编排,最终通过演员在舞台上完美的演绎出来。这一系列的过程是紧密相连的。所以编和导对舞蹈创作来说是难以分割的。

    2.类型

    庆典型,这类的舞蹈具有一定的局限性,一般都在大型的企业集团中表演,或者是学校等,这种舞蹈多为开场舞,有的也可作为中间或者是高潮部分,有的还作为压轴部分,所以这类舞蹈是比较重要的舞蹈,在舞蹈的人数上也不做过多的限制。商业类型的舞蹈其实包含很多方面,但是较为常用的有综合性的和商业性的,这两种舞蹈也是有一定区别的,一般商业性的演出往往要考虑产品的卖点而并不是舞蹈的本身。

    3.对舞蹈编导的要求

    目前编导系的毕业生也是十分多,他们目前的就业方向是各类艺术团及电视台等,对这类人才的需求量还在呈现上升的趋势,而且就目前的社会形势来看,国家对精神文明建设投入了大量的人力、物力和财力。在文艺演出的形势和内容上都投入了较多的经历,这些都是对舞蹈编导的需求。新形势下,对舞蹈的需求发生了很大的改变,对舞蹈技术的要求也是很高的,虽然不比演员的要求高,但是也需要有一定的舞蹈功底,在舞蹈的专业知识体系方面,也要对各个科目进行系统的学习,例如舞蹈概论、舞蹈史及舞蹈力学等方面的知识,对这方面的知识要进行系统深入的学习,在学习的基础上激发自己的创新思维,针对观众的需求创作舞蹈作品,这就需要电视编导既要有扎实的舞蹈基础知识又要掌握其它方面的知识。由此看来对编导的需求是不断增加的,随着社会的不断发展,对编导还会提出更高的要求,所以编导专业人才应该继续提高自身的业务水平,满足社会的发展。

    二、编导如何适应社会需求

    1.注重生活经验的积累

    艺术的素材都是来源于生活的,优秀的作品都是与生活的经验密不可分的,所以舞蹈的编导们应该注重平时生活的积累,这就需要对生活有足够的热爱,善于发现生活中的素材,将素材与自己的生活经验相结合,这样就会出现很多好的作品,很快的就会被观众认可。与此同时,编导在了解,观察生活之后,用自己独特的思维进行加工,形成具有自己独特风格的舞蹈作品。

    2.善于积累舞蹈素材

    舞蹈编导要善于搜寻生活中的各种素材作为积累,将自身的素材储备扩大,同时还要善于观察我国地方有特色的舞蹈,可以作为今后舞蹈创作的借鉴,还有包括古今中外的国内外舞蹈,借鉴一下成功经验,参考一下他们的舞蹈风格和样式,包括背景音乐等,追溯舞蹈历史的根源和风格流派。舞蹈编导的生活积累越丰富,他们的思路就越宽泛,很少会被限制,这样他们的作品就会十分富有表现力。

    3.积累知识,丰富思维

    艺术工作者最基本的技能就是拥有丰富的想象力,这样可以使舞蹈编导的思维更广,塑造的艺术形式更具有时代的色彩和艺术气息。舞蹈艺术也是人们抒发自己情感的一种工具,是一种饱满热情的艺术形式。所有舞蹈的思维都是根据生活中实例的想象,拥有较强想象力的舞蹈编导,他的作品就更值得推敲与研究,艺术作品所表现出来的内涵就更加生动。

    4,加强学习

    善于接受新事物也是舞蹈编导的要求所在。舞蹈编导一定要有灵活的感觉,然后经过后天的努力,不断接受新事物,将自己的各个方面的知识进行完善,这样才能创作出好的作品。同时舞蹈编导还应该在生活中注重研究新的作品,研究舞蹈方面的文学和语言,努力学习传统的舞蹈知识,这样才会促使舞蹈编导能力的大幅度提升。所以舞蹈的编导应该具备丰富的知识。

    5.加强对音乐的感知力

    在竞争激烈的当前,舞蹈家和音乐家有一定的相通之处,市场上有各种不同形式的音乐,所以舞蹈家应该对音乐有着一定的感知力,对不同的音乐都要有感知,不单是指音乐的节奏、乐曲及内涵,还包括音乐的教育方面。节奏是音乐的核心部分,舞蹈和音乐是息息相关的。节奏是富有韵律的,编导要对这种韵律敏感,才能更好地理解舞蹈的涵义,舞蹈中处处存在着音乐,编导应该讲舞蹈和音乐完美的结合,内容及节奏下都要融合的恰到好处,这样才能将自己内心的感受与舞蹈完美的结合,利用演员精湛的演技,会形成一种完美的艺术表现形式。

    三、结语

    综上所述,新的形势下,时代对舞蹈编导提出了更高的要求,要对生活注重经验的积累,还应该具备抽象思维,丰富的想象力,加上后天不断地学习,接受新事物才能将自己的内心世界充分展现出来,另外舞蹈编导还应该具备音乐感知力,这样才能适应时代的发展,不断满足当今社会人们的精神需求,做出更好的作品。