古筝表演艺术在茶文化的应用

摘要：古筝是我国古老的民族乐器，带有强烈的民族性特征和文化特性。中国的茶文化源远流长，是中国传统文化的重要组成部分。从我国茶文化的雏形形成之时，两者之间就密不可分。一个是阳春白雪般的高雅视觉和听觉享受，一个是馥郁芳香典雅别致的味觉和视觉体验，两者的结合相得益彰，相辅相成，带给人们如痴如醉的艺术享受。但是，两者的运用并非总是相宜，不恰当的搭配不仅会破坏对方的艺术形态，也会让各自理所应当产生的效果大打折扣。只有充分地理解古筝曲目的内涵，且对所饮茶品的属性非常熟悉，才能够在二者之间进行最恰当的选择，从而产生最佳的搭配效果。

关键词：古筝；茶文化；应用

最早出现在茶事活动中的弹拨传统乐器，是古琴而不是古筝，这在现代的一些影视剧中经常可以看到。但人们逐渐发现，古琴的声音相对较小，比较内向，被琴曲感动的往往是弹奏者自己，而不是欣赏者。而古筝比较倾向于弹给别人所听，表达的意境相对通俗，雅俗共赏，更加适合用作茶艺表演的助兴音乐。古筝出现在我国秦代时期，是我国最为传统的民族乐器之一。自古至今，大量的经典古筝曲目被得以保留。近几十年，我国的古筝表演艺术又上了一个新台阶，创作出了众多的新型古筝和新的演奏技法，大量的优秀当代曲目也随之出现。无论是在风光秀丽的江南，还是在广袤辽阔的北方地区，古筝一直是茶馆背景音乐的不二选择。但随着生活水平的提高，文化素质涵养的日益提升，人们在精神层面的需求也越来越趋于挑剔。所以，讨论古筝表演在我国茶文化中的应用，就显得十分必要。本文从古筝表演和中国茶文化的结合进行阐述，探讨古筝表演在茶文化中的功能和作用，并为古筝表演艺术在茶文化中的运用提出了粗浅的建议。

1古筝表演和中国茶文化的相互交融

1.1古筝表演艺术的表象特征

古筝是我国古老的民族乐器之一，至今已经有2700多年的历史，时至今日，古筝在我国依然保持着强盛的生命力。古筝声色优美，音域广泛，相对其他乐器而言，表现张力和艺术感染力更强，很容易将人带到曲目所描述的境界之中。自古以来，古筝就在我国民间流传。根据流传地域的不同，古筝的发展又结合各地民间的音乐特征，慢慢形成了数个流派。无论是在韵律节奏上，还是在演奏技巧上，各个流派之间还是有着很明显的区别。古筝的表演方式主要有独奏、合奏、弹唱等，在茶事活动中最为常见的演奏方式是独奏。在茶馆中，表演者在进行古筝弹奏时，坐姿端正，神态自然，身着茶服或汉服，演奏着一些清新高雅的曲目，配合着茶艺师进行茶艺表演。古筝演奏不仅考验演奏者的技术，还要求演奏者必须投入充沛的情感。因为对曲目内涵理解的不同，即便是同一首筝曲，不同的演奏者所演奏出来的音乐张力各有高低，带给欣赏者的艺术美感也有所不同。常常用来配合茶艺表演的曲目有《阳春三月》、《高山流水》、《平湖秋月》、等等，因为这些曲目表达的意境和茶道艺术的表象意境有着相通之处，所以和茶艺表演结合相得益彰，给人带来全方位的立体享受。

1.2古筝表演和茶文化在社会功能上相通之处

在我国几千年的茶文化历史中，茶道与音乐一直有着紧密的联系。早在唐代出现的禅茶文化，就是在晨钟暮鼓之声中被广泛在寺院中传播。到了宋代时期，我国的茶文化逐渐走向成熟，饮茶的风俗也由宫廷士大夫等上流阶层流传到普通民众中间来。并且以休闲为目的饮茶场所———茶馆，也逐渐出现在当时各个繁华的城市当中。自从茶馆这一休闲场所出现开始，中国的茶文化便与音乐算是正式“联姻”，背景音乐正式成为茶室茶道必不可少的组成部分。一边是名流雅士品茶论道，一边是艺人弹奏丝竹之声的场景，在我国众多的古代文学作品和历史画作中，并不少见。在我国的茶文化当中，除了能够让人解渴生津这一本质功能之外，更被赋予了纯洁性和高雅性的内涵。从古至今，人们希望通过茶文化的研习和对于茶道的参悟，让自己的精神世界达到更深的层次，这是中国茶文化的社会功能之一。而古筝演奏同样是一种雅俗共赏的艺术形式，即适合各种场合的助兴表演，又适合用来平静心态，陶冶情操。正因为具备这样的社会功能，所以茶文化和古筝艺术有着太多的相通之处，古筝这一传统民族乐器也被广泛地运用到茶馆中来。古筝艺术不但追求空间上的宁静，同样也需要演奏者和欣赏者的平静心态，再加上古筝弹奏的乐曲意境空灵，穿透力强。欣赏者的内心很容易会随着筝曲的演奏而产生变化，当心灵完全走入古筝音乐所引领的世界中时，欣赏者的整个身心都会得到愉悦感，让生活中的现实烦恼暂时抛开，在精神上得到了满足和慰藉。

1.3古筝表演和茶文化在意境上的重合与互补

作为我国两种不同的传统艺术形态，茶文化和古筝表演艺术在审美形态和追求的意境上，存在着大量的相通之处。我国茶艺过程中，为品味者提供的是“嗅觉”、“视觉”和“味觉”上的享受，从而刺激在精神世界中产生多重愉悦的感觉，这是一种综合性的审美形态，所产生的效果，用现在通俗的语言解释就是：“心理感觉美美的。”古筝表演者长期受古筝乐曲的熏陶，自然而然地会带有优雅的气质，而着装也多是被奉为东方美学典范的“汉服”，首先带给人们的就是“视觉”上的享受；筝曲响起，意境上或如竹影摇曳流水潺潺，或如梅开枝头平湖秋月，在“听觉”上给人带来无尽的享受。欣赏者的心理感受自然也会达到“美美”的状态。此外，无论是南方的茶馆还是北方的茶馆，都会尽量营造出一种回归自然的意境。假山、流水，大量绿植的穿插，让人恍若身处自然环境之中。且在茶艺表演中，洗茶、冲泡、斟茶等过程也与流水之意有着异曲同工之妙。反观茶馆之中的古筝表演曲目，多为我国古代经典曲目，所描绘的情景多为大自然的壮丽和秀美。或是表达流水之意，或是描写月色之美，或是表达思念之情，这与茶艺表演的意境之美高度重叠，毫无违和。综上所述，人们在筝曲之中细细品味茶所带来的美妙感觉，在品茶过程中可以感受筝曲引发的心灵共振，古筝和茶艺这两种中国传统文化相互交融，取长补短，带给人们感官享受所产生的综合审美效果，要远远超出单一艺术形式所带来的感官体验。

2古筝表演在茶文化中的作用和功能

2.1可以让茶馆品味得以提升

笔者曾到访过国内多家茶馆，发现一个普遍存在的现象是：茶馆的经营者能够意识到古筝曲目和茶文化在境界上是高度重合的，所以多用电子设备来播放古筝曲目，做为整个茶馆的背景音乐，即便是在特殊情况下进行的茶艺表演，也鲜有请古筝师现场演奏。毫无疑问，这样的做法虽然也能起到烘托气氛或营造氛围的效果，但与演奏者现场演奏相比，所产生的效果要大打折扣。诚然，聘请演奏者现场演奏和用电子设备播放古筝曲目相比，在经营成本上略有增加，但起到的效果却截然不同。一位汉服美女的倾情演奏能够极大地提升一座茶馆的品味和内涵，这种外在形象上的提升，是靠精心对茶馆进行布置装潢所远远达不到的，内在价值无法用金钱效益能够衡量。古筝表演带给品茶人不仅仅是眼耳感官上的享受，更包含了对品茶人近身直观的艺术熏陶，从而产生了愉悦的感觉，引发人生更深层次的思考。道理很简单。套用一句俗话就是：耳听是虚，眼见为实。

2.2提升品茶人的消费满足感

茶馆的一个重要社会功能是休闲娱乐，欣赏古筝表演不就是一种娱乐方式吗？毫无疑问的是，品茶人若是能在正常消费茶饮的同时，还可以免费地听到看到古筝现场表演，无疑将会在心理上多了几分消费满足感。我们经常听到这样一句话：“金杯银杯不如口碑”，有了现场古筝表演艺术，消费者首先给茶馆的品味加了分，其次在消费心理上多了几分满足感，这样的话，茶馆的经营者还愁名声难以传播吗？即便是因特殊原因消费者偶尔来茶馆消费，良好的消费环境也会在消费者的内心里留下深刻的印象，当他向别人推荐特色茶馆时，自然也会在内心中多了几分倾向性。通过口口相传，茶馆的知名度和美誉度自然也会得到提升。

2.3带动茶馆的经营收入

尽管说现场的古筝表演艺术，不能直接给茶馆在经济上带来增长，却间接地给茶馆提供了更多盈利的机会。茶馆的经营者和演奏者，不应该看做是单纯的雇佣与被雇佣的关系，而是一种双赢的合作关系。对茶馆而言，有了古筝演奏者的加入，在品味和档次上自然也会与普通茶馆拉开距离。同样，在同类茶品消费价格上是会和其他茶馆有所提高，单凭这一项增长的经营收入，就完全可以支付聘请古筝演奏者所需的费用，甚至还会有所盈余。当美誉度和知名度因古筝演奏艺术得到有效提升之后，还会吸引更多的消费者前来消费，客流提升了，自然就会带动茶馆的营业收入直线上升。对古筝的演奏者来说，环境典雅的茶馆环境是进行古筝演奏的理想之所，能够使自己更好地达到“人筝合一”的演奏境界，有助于自身弹奏水平的提升。其次，茶馆中的消费者多为社会精英人士和成功人士，而这些人群的背后，隐藏着更多古筝演奏商业演出的机会，为自己的业务拓宽了渠道。古筝演奏和茶室经营相结合，对双方的知名度提升都有所帮助，更为双方的业务开展和品牌打造创造了机会，奠定了良好的基础。

3古筝表演艺术在茶文化中运用的几点建议

3.1古筝演奏曲目和茶事活动一定要搭配合理

古筝的出现至今已经有2700多年的历史，在每一个历史时期内，古筝的发展和曲目创作都会融入当时的艺术表现特点和流行美学观点。经历了历史的风云变幻，见证各朝各代的风雨更迭之后，一些经典的古典曲目得以永世流传。正因为经典曲目浓缩了历史的精华，所以在各种茶事活动中，古筝表演者多选取这些古典曲目来配合茶艺的表演。虽说在文化的意境范畴内，古筝表演和茶艺表演有着诸多相通之处，但毕竟属于两个不同的艺术表现形式，若在搭配上不能进行合理的选择，反而会出现弄巧成拙的情况。首先，在选取演奏曲目前，要充分考虑到曲目表达的意境和茶事的主题是否贴切。我国的古典曲目，每一首曲子都有其特定的思想内涵，如《将军令》、《十面埋伏》等，描绘的是千军万马疆场厮杀的场面，若是在茶事活动中表演这样的曲目，显然是不合适的。再如筝曲《平湖秋月》描绘的是秋天里大自然的美好静逸，用做春茶的品鉴茶事活动上，显然在主题上有所偏离。这样的例子还有很多，在此不再做一一赘述。其次，作为两种艺术形态，古筝演奏和茶事表演都有着自身的节奏。两者的节奏要保持一致，不能相互影响到对方，从而产生不合拍的现象。譬如绿茶偏向随性淡然，节奏舒缓，若配以《月儿高》、《将军令》等快节奏的筝曲显然不合适。再如普洱茶稳重古朴，若配以《出水莲》等清新的曲目同样也是搭配不当。

3.2大胆采用近代和当代筝曲运用到茶事之中

再好的艺术形态和表现形式，同一场合出现的频率太多，或被大量地用在同样的场合，时间久了会让人产生腻烦感，即所谓的审美疲劳。无论是江南的茶馆还是北方的茶馆，所谓的十大古典筝曲被大量地应用，让人难免出现“直把杭州当汴州”的错觉。反观我国的茶文化发展，在多元文化的交融影响之下，无论是在制作工艺上还是冲泡方式上，都在不断地向前发展，推陈出新，由此衍生出来的新的茶叶品种既有传统6大茶系的根源，又有新时代的因素被加入。如在上世纪90年代出现的金骏眉，即与正山小种有着血脉关系，又在正山小种的基础上进行了改进，外在表象和内在香气口感和正山小种有着很大的区别。再如目前火遍大江南北的“小青柑”，是普洱茶和新会陈皮的结合体，无论是在口感上还是在冲泡方式上，和传统普洱茶都有着天壤之别。这样的例子还有观音红、盖碗茶、枸杞茶等等，在此不再进行一一赘述。在这种情况下，在茶事过程中一成不变的选择古典筝曲，已经很难满足当代茶叶产业不断发展壮大的需求。其实，在近代和当代也有不少的优秀筝曲曲目出现，若被大胆采用到茶事活动中来，不但会为茶艺表演注入新的元素，也会给身处其中的人们带来耳目一新的感觉。茶馆中适当采用这些现代曲目作为背景音乐的话，也会更加突出个性，增添了时代色彩，给前来消费的人群带来新鲜感受。此外，中国古典筝曲意境高深，除非有着相当高的音乐造诣，才能够真正体会到筝曲所表达的内涵。而与传统古典筝曲相比，现代筝曲在意境表达和内涵传递上更具通俗性和亲和力，节奏也相对固定，更容易被当代的人所接受。

4结语

无论是茶文化，还是古筝表演，都是我国传统文化中的精髓部分，不断推动着我国的文化进一步发展和传承。当代的茶事活动，已经不只是局限于喝茶和品鉴，而是逐渐向着高雅艺术表现形式发展。曲风明快，节奏鲜明的古筝表演艺术与茶的完美结合，能够在最大程度上给人以精神上的享受。在新时期下，我们继续保持和发扬两种文化融合的同时，也应该考虑将当代的艺术元素和时代气息加入到其中，为两种古老文化的进一步传承发展注入新的血液和活力。

参考文献

[1]宋晓维.试论茶艺表演中背景音乐的选择[J].广东茶叶，2013(3):34-37.

[2]叶志霞.浅谈茶艺表演中的背景音乐[J].福建茶叶，2015(2):50-51.

作者：易璇 单位：凯里学院音乐与舞蹈学院