浅谈“主体式”教学模式在美术课中的运用

    二、 合理设计教学环节，奠定主体意识。 
    现有的教材内容和传统的教学模式，都是单一的传授知识。但是如果要把学生作为“主体”，就必须在教学过程中设立合理的教学环节，适当补充新的内容。其目的就是要注重发展学生的创造思维和动手操作的实践能力。 
    比如在讲《外国雕塑欣赏》的时候，我简单介绍了雕塑的造型是表达雕塑家思想和情感的重要手段，然后我不局限在单纯的书本作品欣赏，而是为了让学生体会到雕塑的情感表达，为了把学生的目光投向生活中去，发现美，创造美，我提出让他们分组完成雕塑的造型练习。经过小组的讨论，同学们决定因地制宜，用自己的肢体来表现出自己的创意，把自己想象成一尊雕塑，摆出各种不同的造型。活动中学生们一个个兴趣盎然，思想像开闸之水，创意作品形式多变，取得了良好的教学效果。
    《戏剧人生》中讲到人物造型和服装的设计，单纯的讲解和图片欣赏是不能满足学生求知欲的。我尝试着给他们提供了不同颜色的零碎布料，让他们根据已有的剧本，揣摩人物性格特点，在模特身上动手设计。这些看似简单的设计[FS:PAGE]作品，却能表现出人物性格，表示出国度,时代,民族特点，表现演出的季节,时间,地点等，再加上学生们的设计夸张，使人物更具有了戏剧色彩。

    三、 学、练结合，增强主体意识。 
    高中美术欣赏课不能仅停留在欣赏作品上，也需要在了解和掌握所学知识的基础上，创造性地独立进行设计，学、练结合。教师在这个环节只是以辅导为主，让学生能发挥自己的创新能力，尽情发挥。 
    在《自己的漫画像》这一节课中，学生们从来没接触过漫画肖像的画法，我在课堂上简单介绍了漫画肖像的几个要点：夸张、抓住对象特点等。 
    在课堂练习的时候，允许学生自由发挥，只要能根据我讲的要点就可以了，画的是同班同学。同学们情绪高涨，用不同的绘画工具卖力地描绘着。最后的作业总的都还不错，有的笔法虽然都很稚嫩，但是都能抓住对象的特点，并且进行了大胆的夸张。看了画面，大体就知道画的是谁了。整个过程都是学生独立自主、主动积极完成的。 
    上完《外国建筑欣赏》之后，我又准备了一节设计制作课，请学生们利用废旧物品制作一个“理想中的家园”。大家在前一节课上欣赏完国外传统与现代的建筑之后早就跃跃欲试。既然老师给了他们这样一个展示自己设计思想的舞台，他们当然格外卖力，分组制作出了一个个别致的模型。虽然有些制作得比较粗糙，但是我想，如果是经过他们认真设计和创造的，就是一个好的作品。

    四、 师生共同参与评价，提升主体意识。 
    传统的教学评价都是教师一锤定音的。这样的行为，忽略了学生自我和群体的评价能力。在“主体式”教学中，总结评价不再仅仅是老师一个人的事，更主要的是由老师组织、引导学生进行积极的参与评价。通过评价活动，进一步提升学生的主体意识。 
    例在《漫画教学》一课中，我把各组的作业张贴在黑板上，让学生一起参加评议，大家面对那么新颖和精彩的画面时，由衷地发出赞叹。但是也有不少的意见，大家各抒己见，有的还上台来指正、修改。在这些评价说理中，大家巩固了先前学到的知识，鉴赏能力也得到了提高。 
    教学实践使我体会到，要提高学生的审美素质，必须要打破传统的“教”与“学”，摈弃以教师为中心的“注入式”教育，提倡以教师为主导，学生为主体的互动式教育。才能引导学生开拓思路，去主动探索知识，增强自主能力与创新意识。