《民族艺术研究》2017年第3期发表系列专题文章《当今戏曲音乐创作问题研究》。“当今戏曲音乐创作问题研究”专题目录如下：

1. 戏曲音乐创作的古今变迁 / 路应昆

2. 立足传统，革故鼎新——访黄梅戏音乐改革先驱时白林先生 / 李峰

3. 当下越剧流派经典唱段受欢迎度抽样调查报告分析 / 赵晓亮

本专题主持人路应昆在文中指出，近三四十年来的戏曲音乐创作总体看没有显著进步，戏曲界不少人士都认为音乐已成为制约当今戏曲发展的“瓶颈”。何以会形成这样的局面，当然很需要思考，本专题的三篇文章便是我们的一点思考结果。

《戏曲音乐创作的古今变迁》，是从戏曲音乐创作的古、今变化来思考戏曲音乐当今面临的问题。20世纪50年代后戏曲剧团变为国营，意味着戏曲的创作定位（包括与观众的关系）与过去时代有了很大不同，当今戏曲音乐创作与观众需求的脱节，是近三四十年来戏曲音乐创作成绩不理想的一个基本原因。如果创作的第一目标不是满足广大观众的欣赏需求，新戏就难免面临观众寥落、“振而不兴”的局面。

黄梅戏音乐在20世纪50年代及60年代前期的“腾飞”是戏曲音乐史上的一个奇迹，但近些年来黄梅戏的音乐创作也处于徘徊状态。研究黄梅戏音乐的年轻学者李峰带着对这一现象的疑惑，采访了黄梅戏著名作曲家时白林先生，写成了《立足传统，革故鼎新——访黄梅戏音乐改革先驱时白林先生》一文。时白林先生是五六十年代黄梅戏音乐改革的元勋，而且见证了半个多世纪以来戏曲音乐发展的跌宕起伏。时老根据自己半个多世纪的创作体会，深刻解析了当今戏曲音乐创作存在的问题；所谈均为时老亲历亲为之事，内容鲜活真切，又蕴含着对于戏曲音乐发展问题的高瞻远瞩的思考，发人深省。

越剧也是五六十年代创新成就最突出、观众面最大的剧种之一，但近些年来的音乐创作情况也不尽如人意。在电视、网络等领域从事戏曲制作和传播工作的赵晓亮针对这一现象，做了一次关于越剧唱段流行情况的问卷调查，《当下越剧流派唱段受欢迎度抽样调查报告分析》一文便是对调查结果的分析。创作跟不上时代需求的原因之一是创作者不了解当今观众的欣赏喜好，故切实了解观众喜爱的作品是什么样子十分重要。赵晓亮主持的这项调查为我们了解越剧哪些唱段最受观众欢迎提供了可靠数据，也为进一步分析研究该类流行唱段的音乐特征和总结其创作经验提供了可资参考的一手资料。

当然戏曲音乐创作与时代需求的关系是一项十分复杂的研究课题，这三篇文章只能接触其中的一些问题，希望这一领域的问题能引起更多的关注和讨论。

原文出处: 《民族艺术研究》 2017年3期