影视摄影艺术造型语言研究

一、光线和影调是影片的完善手法

摄影师以光线作为画笔，用其来完善画面。光线展现的手法就是拍摄者在采集、布置光的过程中，使用太阳光与灯光来调节影片中的光线明暗、条理、差异、基础色调、色彩还原以及其他具有特定含义的光线的成效。光线作为一种完善形象的方法，它在影片上的展现方法主要是影调的过程。它在图像方面最先表现着时间与空间氛围，在展示方法中显露出情感。光线和影调不仅为拍摄准备了必不可少的基础因素，且有利于塑造被拍摄对象的立体形态、外貌勾勒，同时通过描绘事物的造型来彰显人物的表现力，发明出特别的艺术成效。影视作为一种艺术，拍摄者对于光线和影调的应用不再是技巧方面的缺陷，也应展现出对于影视的造型构想及其作用。光线和影调，就像是画家绘画时所使用的笔，是雕刻家雕刻时所使用的刀。拍摄者运用光影使其详略得当，光影就好像是影片图像的一个修辞方法，使用它去发明最生动的艺术形象与艺术感染力的影视人物。光作为全部视觉艺术中最必不可少的因素，是使对象能通过视觉展现出来的基本条件。光具有以下特殊的性质：首先，从相互比较来看，作为摄录中最容易把握的三种特性：亮度、差别、颜色，因为摄录载体的特质，暴光后能够改变；其次，在形式中分化出来的散布、光谱、目标，在展现空间、形象、条理等方面都具有重要的功能。事实上，在影片的拍摄中，光线不只是视觉感官的基本条件，也是影片的形象言语。光线的改变能打造造型的脾气秉性、内心的改变，体现出事物的存在感、形式感，在社会上的联系和质感。所以光线的作用是展现影片的必要方法。以下综合光的特殊性质，评述了其在影片中的作用及造型艺术方法。

（一）光线在影片拍摄中的使用

1.了解色温的改变

大家了解摄像机中的零件一直都在灵敏且公正地摄录着光源的组成部分，并不是凭借人的眼睛进行转换的。当色温改变的时候，拍摄人员要牢牢记住调节白平衡，从而获得真正的颜色。来自光源色温会不会一直保持不变呢？人们观察到由于一些自然规律与人为技巧的原因，色温会随之而改变。这就说明不论是太阳光或是灯光的色温都会发生改变，普遍来说，最强的色温产生在中午，较弱的色温产生于太阳升起或落下之时。色温也会伴随着天气的变化而改变。也就是说阴暗的天气的色温高于晴朗的，多云的天气高于万里无云的。除此之外，在人工光照射的场景下，不同的电压会导致色温的改变。一般情况下电压与色温成正比。偶尔人们会在灯光前放上透明的纸张，从而使以前的光谱成分发生变化，以此来改变色温。

2.留意光线的改变

在进行角色心理特写的时候，前一镜头的情形是角色白天在会议室开会，下个镜头也许是角色坐公交车回家，这个过程是光线各元素改变的体现。就算是在同样的一个镜头之中，也有可能会有前几秒是细雨连绵，后几秒就乌云散尽的状况发生。影视的拍摄实际上就是在一定的时间内的光色的改变。在这一定的时间段中，发射光的物品的类型、光线本质、强弱和方向等等都会引发不同的改变，这些改变又会干涉被拍摄物体的外貌、影片的亮暗区域、比较与层次、图像影调的方式和分布、构成的外部的氛围，还有图像颜色的挑选、布置和合理还原等等各方面。拍摄人员要对这些因素彻底地掌握，便于准时的调节、补救，同时也可以利用。

3.注重光线的安排

我们要以体现角色造型、构造环境形象、烘托场景的氛围等等为目的，并且拟定有效的设计光线的方针。安排光线是影视拍摄创造中的一方面，同时是干预拍摄形象、图像影调与基调的必要条件。例如经过对于角色主光方位、角色主光及副光的亮暗或者照度之比的构思，能够构造角色的形象，体现角色的外貌特点、脾气特性与内心心情的改变；经过对光线的特性与分散、被拍摄物体的亮暗的安排，能够重现时间与季节特征，构成图像的影调亮暗比较与差异条理，展示时空的区域与空间透视的影响；经过对于色光、图像亮暗差异的安排，能够形成图像的基本情调，创造环境氛围，体现艺术效果。拍摄人员应该从现实的社会中找到光线安排的规律，以现实生活中的原本光线的效果为基础，根据影片画面的要求，综合被拍摄的角色与环境的详细的状况，构思出客观、合适的光线造型及光线氛围。

（二）光线在构造形象中的作用

影视记叙的主要载体是人物形象，它与文学作品中的人物形象有着明显的不同，除了角色的演技与服装、道具、妆容外，拍摄的光线对于角色的形象有着重要的影响。光线对于角色形象的构造有着重要的作用，拍摄时光的摄入能显示出角色的作风与品格，同时还可以体现出角色内心的矛盾和冲突，这些均是推进情节的潜在根据与动力。影片中的角色形象是可以改变的，这也是斯托拉罗感兴趣的方面，即怎样运用光线来体现影片中变化的角色形象。详细地来说就是对于角色形象光线的全部的安排，它包含着记叙、过程、时间与空间、社会、氛围与人物内心的各种元素，也就是要统合，也要改变。在画面中使用光线来描绘角色、体现角色脾气秉性是一种十分必要的方法，摄影师会根据角色的脾气与内心情况来构思出特定光效。

二、色彩是图像抒发情感的符号

色彩表达的方法，是拍摄者对于图像的颜色、色差、色饱和、颜色比较、色温、色彩的效果等因素的掌握。颜色是影片中的情绪元素，影片的场景经过环境、衣服、工具等等对颜色进行挑选与安排，对于感光与光线的挑选和应用，用以体现颜色的表达方法。影片图像的色彩表达不止需要正确重现，还要留意色调的掌握、氛围的烘托与心情的展现，注重色调的比较协调和一致。色彩在影片中还担任着描绘角色心情、刻画情节以及体现蕴含的意义的重要角色。拍摄者构造方法之一的色彩不只展现真实的世界，还传递消息与心情，以及塑造角色形象的功能。色彩还是影片中抒发情感的符号，表达着影视别具一格的艺术魅力。《黑天鹅》的颜色的挑选与设计就有着与其他电影的不同之处。例如“白天鹅时期”，妮娜从梦中醒来低头看的镜头中，她的头恰好放在黑白相间的黑色藤蔓花样交错的中央，除此之外她那白白绒毛似的围巾，标志着白色天鹅的羽翎，还是刚出生的小鸟还没成熟的绒毛。导演将妮娜的屋子大部分都设计成了粉红色，这一时期的鞋是圆圆、没有攻击性与抱负的灰色棉质雪地靴，这与作为“黑天鹅”的莉莉那双妖艳的黑皮鞋形成明显的反差。影片中对于色彩的使用不同于绘画，它是一个“动”的艺术，颜色的比较和协调度体现在连续的场景之中，体现在图像和图像之间、场景和场景之间的连接上。在某些含义上来讲，每种不同的色彩都相当于不同的音符，它们只有结合在一起才会表达出特定的含义，脱离了组合，便不再代表任何的情感。所以影片的拍摄者能够合理地组合内容，在影片的场景转换中组合、使用和挑选色彩来传递情感。

三、运动镜头是艺术造型的基础

动向展现方法指的是拍摄者使用多少摄影频率与机器用什么样的运动方法来摄录场景。使用不一样的摄影频率与机器运转的方位来展示演员的所处地方、空间关系与运行，来表现出影视的速率、节拍与风韵。运动镜头对于影片有重要的干涉作用，踏实的影片能够尽可能地打破原有的框架对于时空的约束，尽可能地贴近真实的社会时空的原本形态。它构造的仅适用于影片独自的运动形态，使得影片离开了戏剧而成为一种单独的艺术，同时为大家创造出了精彩绝伦的视觉享受。所以，每一位影片工作人员都要对镜头足够的关注。与此同时，人们还要注意到，机器的远东方向不能是随便的，导演与摄影师所进行的每次推、拉、摇、移都一定要有足够的潜在的理由，要能传达确定的想法与情感的变化。《有话好好说》的影片开始前以三声连续不断的汽车油门响声打破黑色的屏幕，大量地使用广角镜头来摄录，大批地运用行动的形象来确定影片的基本氛围。机器不断地改变承载运动的载体，用肩膀扛机器，用汽车帮助运动，自我的视觉感觉来运动，多种方位的转换拍摄构造出了更为立体的空间，这主要是由记叙性的不同于平常的方式与抒发情感性的纵深运动相互交错展现的。与此同时，快速的升高的慢动作场景，滚动的红酒，采用不同的方法来打造一个未来的城市的视觉感觉。电影与电视剧均是用拍摄来作为其基础，摄影使得电影和电视剧变为异于绘画与戏剧的艺术。所以，提升拍摄的艺术风格与价值取向是提升其价值取向与风格特色的重点。影视的每一种因素均是表达情感的源流，是表现与传达心情与生命的途径。工作人员要知道怎样通过使用科学设备来改编影视，处于我们国家建立高速发展的新时代，我们应该记住1961年所发表的《在文艺工作座谈会和故事片创作会议上的讲话》文章中周总理的一句教诲：所有的艺术都要把握住其运行的规则，接受基础的培训，了解技术，艺术应该艰苦地练习。这虽然说的是话剧，但是适用于所有相关的方面。所以，摄影师还应该坚持不懈地奋斗，让全体人民都了解到影视摄影是一种艺术。