中国古典舞与戏曲水袖的交相的艺术特征
来源：未知 编辑：中国艺考网
中国古典舞与戏曲水袖的交相的艺术特征
1 水袖的历史发展
在舞蹈艺术起源的原始时期,舞蹈艺术与原始宗教信仰有着千丝万缕、割舍不断的联系,舞蹈艺术是宗教仪式的一种手段和活动。“袖”最初是献祭的仪式舞蹈中一种手执的舞具,原始“袖舞”中所执的稻穗是宗教活动中具有明确意义指向的器物[2]。在汉代,袖舞的发展迎来了高峰。此时长袖的形状有两种,一种是细长的舞袖,另一种则是喇叭形状的宽大长袖,这就是“水袖”演化的由来,后来成为中国古典戏曲表演艺术中极为重要的艺术表演形式之一。汉代的袖舞有了长足的进步,技艺愈发精湛,挥洒间加长的巾袖舞对舞者的臂力、技巧要求越来越高,大幅度横向折腰的动态对舞者的身体的柔韧性要求也不断提高。长期的加工与创作,袖舞更成熟,更精美。隋唐时期是我国封建社会的繁盛时期,乐舞艺术进入鼎盛的阶段。袖舞已经发展成为传统的中原乐舞文化,源源滋养着舞蹈的昌盛与发展。到了唐朝,袖舞主要朝着长袖和广袖的方向发展,“纤腰弄明月,长袖舞春风”就是对唐代继承前代传统长袖舞的最好写照,而“翩翩舞广袖,似鸟海东来”正传神地表达了“广袖”的形态,让今人领会了唐代袖舞的雍容华贵与浩然大气[3]。虽然唐代时期袖的形态有所变化,但是“细腰长袖”的舞风却得以延续和发展,尤其是袖舞的韵律已经根深蒂固地源远流长下来。从宋元至明清,戏曲艺术已然独树一帜,脱颖而出,戏曲舞蹈已逐步发展成熟和流行起来。此时的袖舞融入于“唱、念、做、打”的戏曲艺术当中,大大丰富了“水袖”的技巧,并为戏曲中表现人物和渲染情节而服务,已经有了较强的“语言性”。二十世纪五十年代起,“中国古典舞”正式确立并得以创新的同时,袖舞技术也出现重大突破,产生了古典舞身韵,而且水袖已经成为独立的道具身韵,通过舞蹈表演展现其独特魅力。
2 水袖在戏曲中的应用
戏曲中有唱、念、做、打等多种表现手法,水袖即为戏曲表演中“做”的重要表现形式之一。水袖的运用,不仅使表演者延伸了肢体动作、扩展了身体的表现力,还使内在感情得以延伸,表演者通过各种娴熟的舞技和身体的表现力,让观者体味到“行云流水”般的美感,这些对于表达人物的情感和塑造人物的形象都有重要的影响。如火纯青的水袖运用技术,能够活灵活现表现人物特点,塑造出真实的有血有肉的人物形象,增强作品的感染力和号召力,为表演增色不少。如在戏曲《评雪辨踪》中,穷酸潦倒的吕蒙用水袖擦鼻子,尽显人物本色。还有戏曲《失空斩》,诸葛孔明右手持羽扇出场,在提左袖后走到台口,落座前用脱落袖归座,淋漓尽致地表现出庄严稳健、深谋远虑的军事家形象。而在戏曲《打神告庙》中,为表现出敖桂英的痛恨和内心的痛苦与绝望,在戏中多个场景运用了加长的水袖,配合激烈的动作,酣畅淋漓地表达了人物的内心活动,将人物的情感刻画推向了高潮。
3 中国舞与戏曲的水袖
中国古典舞水袖不仅继承了中国戏曲的袖舞,而且汲取、借鉴了袖舞的精华而有所发展。中国戏曲起源于古代歌舞,因而深受古代宫廷歌舞的影响,并随着时代的变迁而逐渐创新和发展起来。在戏曲表现人物的形象和动作时,水袖会有一定的局限性和程式化,但在中国古典舞中却具有十分丰富的创造力和表现力,能传神地表现出人物的喜、怒、哀、乐[4]。但是这也要求演员有高超的袖技才能做到。水袖与身体则是缺一不可、相辅相成的,既要研究袖技,也要将水袖作为人体的一部分来表演,否则难以表现丰富的人物形象,缺乏美感和韵律。只有演员将水袖作为“延长的身体”去运用,将水袖作为自己身体的一部分,才能很好地表达自己的情感,才能将水袖运用得自然、流畅,如行云流水一般。水袖在舞蹈中的主要的特征在于意境而写实。如在女子群舞《白云》中,为表达人们对生活、对大自然的热爱之情,运用了水袖来表现大自然的空灵,将情感与形式巧妙地结合,由此营造了一个如梦如幻的意境。
无论是中国舞水袖还是戏曲中的水袖,都各自具有自己独特的审美特征。因局限于戏曲的传统服饰和本身的程式化特征,戏曲水袖在表现的张力上、动作的幅度上有自己独特的风格,重写意而轻叙事[5]。而中国舞水袖则不同,它更加注重展现舞者的情感、身体和叙事。戏曲水袖是中国舞水袖的起源之一,对中国舞水袖有举足轻重的影响。历经岁月的磨砺和洗礼,中国舞水袖得以不断的创新和发展,具有更加丰富多彩的表现力和与众不同的魅力。
总之,中国古典舞与戏曲舞蹈之间有联系、有差异、有传承,两者之间有着相辅相成的关系。古典舞从戏曲舞蹈中吸取了不少元素,有身段、有技法、有剑、有水袖,而戏曲舞蹈从古典舞中也吸取了许多精华,使舞蹈在戏曲艺术中占有极其重要的地位[6]。戏曲艺术不仅丰富发展了传统舞蹈艺术,也为中国古典舞输送了不少新鲜血液。新中国成立后,中国古典舞以戏曲舞蹈为基础,吸收传统武术身段和技巧等表现形式,形成了独特古典舞体系,从戏曲舞蹈中脱颖而出。经过一代代艺人的耕耘,使得戏曲艺术流派纷呈,水袖技艺在戏曲中也得到了长足的发展,成为戏曲表演艺术程式动作的一个组成部分[7]。在戏曲水袖的光辉折射下,中国舞水袖与戏曲水袖交相辉映,在舞台上永远璀璨夺目、荡气回肠。现代技术的不断提高和改进,表演艺术的不断创新和改进,中国舞水袖与传统水袖表演相比更加缠绵,并拥有独一无二的现代魅力。
参考文献:
[1] 王华茹.浅析水袖在中国古典舞中的历史发展[J].大众文艺,2012,4(2):111112.
[2] 董雪,吴杨.浅析中国古典舞水袖的运用[J].北方音乐,2012(1).
[3] 胡夏.从“长袖善舞”谈水袖舞蹈的演变[J].艺术研究,2010(02):4041.
[4] 刘丽嘉.长袖善舞——浅析身体与水袖的关系[J].艺术研究,2007(04):91.
[5] 褚琳.中国舞与戏曲中的水袖[J].艺海,2012,6(15).
[6] 姬常虹.浅谈中国古典舞与戏曲舞蹈之间的相互关系[J].科技信息,2010,31:824825.
[7] 郑维忠.长袖舞与京剧水袖[J].北京舞蹈学院学报,2002(2):2730.
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