音乐的三要素：1、节奏 2旋律 3和声 初学音乐的朋友多少也听过这么一个概念性命题，很容易理解，因为这是音乐最直接的体现。而在我们学琴的过程中都接触了，只是概念性没有那么强，还没体会当中更多的学问，和重要性。对这三点的理解成度，将影响着对音乐的表达结果，所以在我们心里一定要形成对这三个名词的概念。

    1 节奏 ： 节奏在音乐的表现中起着非常重要的一个作用，因为不论哪种乐器（架子鼓、吉他、萧），不论哪种弹奏方式(旋律、和声）都需要一个合理的节奏去表达，所以，一个良好的节奏感是学习音乐至胜的法宝。很多朋友去唱歌，可能这首歌很久没唱了，在唱到某个地方的时候，不是唱的早了就是晚了半拍，多半是因为对这句歌词的整体节奏把握的不够，需要多唱两遍才能找到其中的节奏律动。所以我们在学习任何器乐的时候，就要多接触一些节奏，而且是很有必要去打着拍子弹，因为只有这样才能更好的去体会每个音符的时值，感受其中的律动。节奏变化多样，尤其是在一些音乐风格当中，弹奏、创造一些比较快速，变化多样的节奏联接时，需要就更是我们对于节奏的理解。对于一些比较复杂的节奏，很多时候也是需要我们用心去体会其中律动、感觉。

    对于学习即兴的同学，节奏的创造力显的尤为的重要，因为这是一种节奏即时性的创造，不论是弹旋律还是伴奏，都需要手脑同步，这就取决于平时的积累、练习、分析与归纳。对节奏的撑控能力，将决定音乐表达的品质。

    2 旋律  建立在某种合理性节奏上的音符联接，一种最直接的美的感受，也是一种最直接的申美力的表现。当然每个人的申美观点不同，不能主观性的说某段旋律不好，这是我们每个人都需要的一个申美力的提升，及整体音乐素养的提升，超越自已就是进步。

    在弹奏、创作中，除了有个良好的节奏感之外，需要的就是我们的申美力，这需要我们不断的去感受音乐，用心去听，去学习那些让我们有感觉的音乐，它们的旋律线条是怎么样去表达性绪的。以及音乐当中其它要素也都需要我们有一个好的申美力。

    3 和声  学习器乐的学员接触的就是平时我们见的和弦，对于和弦的表现形式主要体现在和弦性质和和弦联接上，和弦性质就是三和弦 或者七和弦等 同家族和弦 c cm c7等，和弦联接就是我们平时能看到的c-am-f-g 等等这样的和弦联接 相对来讲比前两种要理论化一些，这也是需要平时的学习积垒，多感受不同的和弦的感觉，多学习一些和声手法。在和声学这一点上如果学的好，也将会对以后的音乐的整体表现起到一个非常重要的作用，将会使伴奏更加的细腻，音响效果更加的丰满。