能拍照的手机在现代基本是人手一部，除去单反，手机也是随身携带并且十分适合摄影创作的利器。手机摄影技巧可以在几个方面练习：构图，颜色（黑白，单色），创意，APP工具， 最后是摄影观。

构图：结构是图片的骨架
骨架往往是吸引人眼的第一因素，小时候学习绘画时最开始就是练构图，在平面上表现出空间立体感和纵深，这是美术的基本功。

建筑中蕴含太多构图美学，我一直相信能发现线条之美、框架之美的人才能拍好图片。尤其是我们大部分时间是穿行在城市中，发现周遭建筑之美比较容易，能练习观察能力。

下面这张拍于陆家嘴，《MIT Tech Review》（《麻省理工科技评论》）杂志编辑看到后希望能使用，因为手机图片像素无法满足杂志高清要求，重新拿单反再拍一模一样的一张，成为2013年9月刊主题图。

颜色：色彩是框架的外衣
模特身材好，也要好衣服来衬托。有好的构图感很重要，然而摄影是色彩艺术，要有对于颜色的敏感度。

上图这个构图整体是蓝天线/居民楼/黄色桥栏/灰色地面， 四个节面分层明显，色彩填充框架，体现比较匀称的整体效果。中间红衣小童在整体框架中凸显出来。
好吧，事实上，我觉得这个图层次稍微多了，如果拍照时再低下身，让桥栏挡住房子，只有蓝黄灰三层会更好。或者只有蓝黄2层更好。这是手机随手拍照的缺憾美。
色彩随沟通有规则的变化也容易吸引视觉的注意。比如相当多的摄影师钟情于螺旋状楼梯独特形状，跑遍世界寻找这种构图。

黑白：最简单的也最复杂的 Less is more

在电影《这个杀手不太冷》里，杀手里昂在培训小萝莉时说“会用匕首的杀手才是最顶尖的”。在这里我觉得会用黑白的摄影师必定是高手。
我相信黑白美蕴含中国阴阳美学。它剔除了色彩的影响，要完全靠物体阴暗关系来表达，貌似最简单，但其实是最能体现构图和创意的表现方式，把握好了表现力超强。

下图是表达时间的，随手拍于某大超市，拍完后觉得实在不好突出关于时间的亮点，当黑白影像出现在脑子里时，就有单一的艺术美感，黑白照片拍的是灵魂

单色（黑白色突出某特别颜色）
单色有非常强的突出效果。下图是拍于2014年2月上海下雪时，目前为止我收获LIKE最多的一张图。通过一些APP将整体调成黑白，然后突出人、物的色彩。

创意
这个词有点伪命题，摄影本身就是创意。但除了上面的技巧，还是要些小聪明的
举例：下图拍于陆家嘴高层建筑，因为隔着很厚的脏玻璃而且有点雾霾，拍得相当不好，但当把它倒立之后，马上就有电影《逆世界》《盗梦空间》《全面回忆》的感觉，脏玻璃和雾霾以及乱糟糟光线造成的粗略画质反而为图片添加未来时间科幻感觉。

创意：一些场景巧妙利用
这张是下雨时的倒影，如果全幅看的话其实也没有什么特别之处，但我截取其中一部分，并利用单色凸显的单色效果，呈现的就是江南春雨的感觉。请反转屏幕看就明白了。

借用道具表达：下图2014年拍于某城楼，因为正门用铁链拦着禁止行人通行，就借用了下... ... ：）

创意：场景的设计
对于摄影师来说很多时刻是设计不来，好作品往往是光影、人物等的巧合。然而如果有好的构思，就可以提前设计。
下面这张拍于2013年8月的强光天，8：30出上海南京东路地铁时脑子还在想一张广告图片，突然看到路面上对面建筑反到路上的光线，倾斜着投入建筑的阴影里，非常像是摄影棚的光线，于是拿出手机想拍张骑行的自行车光影，刚刚好就有位女生踏入这光线，无意中就抓拍，仅此一张。 ——www.fsbus.com

下面这张拍于上海人民广场。有段时间在拍圆形的元素，看到地板上的大圆当然不愿错过，但人民广场人太多，希望等到一个人站到圆心是很困难的，（关键是我通常一个人，没有模特可摆拍），这张差不多等了20多分钟，(请忽略腿型，实在等不起了)

工具：各种APP
如果想PK单反的话，要会几个APP，工欲善其事，必先利其器，可以体验下ＰＯＣＯ相机。
对于APP的熟练使用是手机摄影最后的关键步骤，当一张不怎么样的图片构思出现时，你能马上想象到如何去调整它。

最最重要的――摄影观
在我办公司楼下有位每天早晨都练水字的老先生，也是摄友，他9年时间寒暑不惧在练习《兰亭集序》那324个字。我拍下面这张图时，说我在拿手机玩，每天都瞎玩，可比不过他的单反，他以英文告诉我他的摄影观：it is not about expensive cameras but the man behind the camera.

你的摄影观是什么？你希望通过你的摄影作品表达什么？
我觉得对于摄影爱好者来说，单幅的图片比较容易会有亮点，但在提高摄影技巧的同时，将你对事、人、物外部世界的的理解，完美地通过影像表达给更多人，引起共鸣甚至共振，这才是摄影师要一直追求的事情。
我相信每个人都是自己的编辑、导演和演员，每个人都有自己的故事，相信每天都有(哪怕只有)一个时刻是值得记录，并值得分享的。