拍出好照片的5大摄影心法
常常有人问,是不是一定要用那种很大台的单眼相机,才能拍出好的照片来?其实未必,单眼相机固然有它的优势所在,但一般消费型相机,甚至是手机内置的相机,都可以是你捕捉精彩每一刻的好帮手,只要熟悉自己所拥有的拍摄工具,并且掌握一些小诀窍,其实要拍出感动人心的照片并不难,今天我们就来教大家一些摄影心法,看完之后,相信你的拍照功力一定会大增。
回到熟悉的地方
常常在网路上看到不少朋友分享出国旅游的照片,由于异国景物与本地不同的新鲜感,照片很容易令人感到惊奇,久了大家好像也以为一定要出国才能拍到好照片,其实我们所生活的台湾就有许多美好的人事物,并没有比外国差,唐朝诗圣杜甫曾写下「月是故乡明」这样的诗句,那是因为每个人或多或少都会对自己成长的地方有所眷恋,特别是长大后出外打拼的异乡游子,在回到自己熟悉的地方时,随着情感的投射,眼中所看到的景色也就格外不同,就连天上的月亮,好像也变得比平时更明亮了。
即使是从来都在同一个地方生活的人,偶然回顾起自己小时候的生活,下课后奔跑过的操场,走廊上响起的下课钟声,或是那个总让妳面泛酢红的男孩,心里难免会油然升起一股莫名的情感,觉得记忆中的童年似乎还来不及长大,我们就突然得收拾起成人的行囊,抛下他独自而去。这些回忆与感触,都是拍照时最佳的灵感来源,一如杜甫诗句所云,闲暇时不妨回到你熟悉的地方走走,让自己沈淀一下,听听心里的声音,或许一些在旁人眼中平凡无奇的景物,会随着脑海里的灵光乍现,成为你眼中与众不同的画面,同时你也会发现,摄影除了出国游玩以的纪录外,更可用来传达你对故乡台湾的爱,鼓励这块我们所生长的地方。
▲台北的天空覆蓋了许多人共同的回忆。
▲满是回忆的校园操场。
▲还记得那个曾经为了妳在烈日当空的篮球场上奔驰的男孩吗?
保持好奇心
《小王子》作者圣‧艾修伯里在书中开始就提到,自己小时候曾将故事书上所描述的「蟒蛇活吞大象」给画下来,并拿去问大人们他的画是不是很恐怖,但在许多大人眼中,主角的画却只是一顶平凡无奇的帽子,一点也不可怕。也常听喜欢摄影的朋友说到,偶尔将相机交给家里的孩子把玩,结果拍出来的照片出乎意料地带着十分有趣的观点。或许我们都在成长的过程中,一点一滴褪去了心中原有的那片纯真,而随着智识的增长,我们对周遭事物也不再感到新鲜,与此同时却也失去了潜藏在大千世界背后许许多多令人惊喜的机会,大家常说要拍出好照片需要有双摄影眼,而摄影眼其实不过就是让自己保持着对外在环境的好奇心,就像孩子总是在不停探索一样,只要愿意保持原有童真好奇的心去观看这世界,喜欢拍照的你,随时随地都会有新发现。
▲孩子的眼睛总是不停好奇地探索著世界。
▲像个孩子般充满好奇地看世界,即使只是简单的室内光影,也会变得像似飞跃的音符。
▲随时随地保持敏锐的眼光,一些有趣的画面就会突然自己跳到你眼前。
拍摄身边的家人朋友
许多喜欢摄影的人常常也是个在家待不住,老爱往外跑的人,拍摄风景总喜欢大山大水,拍摄人像则一定要挑专业的模特儿,但其实大家往往都忽略了,在我们身边的人,才是最佳的拍摄主题。不论拍摄的题材是什么,我们都需要了解自己想拍的内容,并且与之交流互动,而身边的人通常和我们互动最为密切,在沟通上也最没有障碍。只是,他们常常也是最缺乏被我们关注的对象。
为了拍照,我们可以不辞辛劳跋山涉水,想方设法拍摄众人口中所谓的大景,在模特儿面前则担心自己的技术或器材不够高档,拍不出专业的人像,而对身旁最能够让我们发挥的家人朋友,却是视而不见,或许我们总是忘了多分一点关心给一直在自己身边的人,也或许我们内心有许多对家人朋友的爱,却不知如何表达,其实除了用文字和话语以外,透过摄影作品的呈现,也可以帮助你传达那些藏在心里的情感,而且经常陪伴在我们身旁的家人朋友,由于彼此之间距离较近,没有什么隔阂,所以最能表现出自然的姿态,很容易就可以取得好画面,不论是为家人纪录生活中感动的片刻,或是三五好友出游时以人带景的搭配,只要稍微用点心,不要吝于拿出你对家人朋友的那份爱,要拍出动人照片绝非难事。
▲家人相处的时光总是最放松惬意的。
加强拍摄内容的深度
许多摄影师会告诉我们,拍好照片真正的秘诀,并不是依赖功能强大的摄影器材,也不只是技术层面上的控制精准,而是能够捕捉一个地方的感觉,不过这需要许多拍摄前的准备功夫,你可能必须搜集和阅读相关的资料,如果拍摄的主题是一个地点,则对于当地风土民情的基本介绍是必须得掌握的,若要拍摄一些人文活动或建筑,则对于其历史脉络和典故,如能多加了解,并将其融入照片意境之中,再搭配一些深入浅出的文字,想必能使拍摄的内容更加丰富及生动,以下方的基隆港照片为例,原本只是一张简单的照片,透过几句动人文字的描述,就让照片有了更多一层的意涵,并使人充满怀旧的幽情。
另外,如果时间允许的话,也可以多跑几趟,机会是用来犒赏勤劳的人,或许在几次的来回中,就能让你遇上一些别人没有的特殊时刻。而在拍摄过程中涉及到相关人物入镜时,若能花点时间和你的拍摄对象小聊一下,营造友善的气氛,做好事先的沟通与互动,让彼此放松些,或许照片中人物的表情和肢体动作会更加自然。至于瞬间的抓拍这种拍摄方式,也是另一种表现手法,此时的重点同样是减低被摄者的压迫感,令其自然地呈现原本的面貌。这些准备和提醒,都是为了加强拍摄内容的深度,毕竟一张好的照片,要的是呈现一个地方的精髓,能够突显个性的表达,而不只是千篇一律的纪录,或是粗浅的浮光掠影,为此而多花一点时间做点事前准备,最后的回报一定是值得的。
▲俯望基隆海港大楼,遥想日治时代先人艰苦地开拓,港口、落雨、随着山坡起伏层叠,陪伴基隆近百年的风华岁月。
▲从前的人会在庙里的供桌点上一对平安烛,祈求神明保佑家人前程光明,后来点蜡烛的人多了,就发展出如照片中的多层立体烛台,也就是现在所谓点光明灯的原型,但不管时代怎么前进,形式如何变化,人们对于家人的爱,祈求幸福的心,永远都是不会变的。
▲「八家将」属于文武阵中的武阵。负责捉拿鬼怪妖邪,因此阵头气氛常显得较为威赫严肃。
善用光线的变化
摄影photography一词的字根是由photo和graphy所组成,在其原始的希腊文含意中,即是用「光photo」来「描绘graphy」的意思,所以摄影这件事最仰赖的工具其实是「光线」,透过光线的变化,摄影师才有办法描绘不同的感觉。以下面第一张照片为例,这是某个清晨来到邻近的庙宇中,随意观察普通人家祭祀拜神的场景,台湾人多数民情淳厚,地方上总有许多虔诚的信众,日日献上几束香花,点起几支袅袅馨香祝祷,这种日常的画面即使直接拍摄,也颇能触动人心,但经过几番对光线条件的观察,发现这个稍微侧逆光的角度效果最好,在光线斜射的映照下,远处信徒忙碌的活动,与近处代表神喻的圣签,相互衬托出庙宇神圣庄严的气氛。其他几张照片也都是巧妙运用光线的变化,描绘出画面的质感,只要能善用光线这个摄影里最重要的元素,即使是不起眼的小角落,也能创造出令人感动的画面。
▲庙宇的神圣庄严由清晨射入的光线来衬托是最适合不过了。
▲透过光和影的对比来呈现木门上古朴的铜环。
▲室内柔和的光线适合营造舒适的气氛。
以上一些摄影诀窍,其实都不是什么太困难的方法,最重要的是,喜欢拍照的你,要记得带着相机,以及对身边的人和周遭环境满满的爱,找对方法将它拍摄下来,用什么工具拍照从来都不是重点,唯有用心拍出来的照片,才有办法感动自己,并且鼓舞别人,不管是相机还是手机,现在就赶紧把它拿出来拍,或许哪个最精彩的时刻,就会出现在你手上!