基本常识和学习方法
【基本常识和学习方法】
演员和画家、作家、音乐家他们是不同的,比如画家,作为创作的主体,他是个创作者,他的创作工具是画笔、画板,他们的原料是颜料,他们的作品是一幅画。那么作为演员,作为创作的主体,他是创作者,那么他们创作的工具呢,是他们自己,他们的声音、他们的语言、他们的形体、他们的内部素质,他们的作品呢,也是他们自己,就是作为演员创造的形象,还是他们自己,因此演员,他有一个特性,三位一体,他既是创作者,又是工具,又是作品。
做为钢琴家,他们得去先去练琴,要练自己的指法,要练习曲子.做为演员,我们练什么呢,练我们自己,练我们的嘴,要练声音,要练语言,练我们的手,练我们的腿,练我们的脚,练我们的整个形体,要使人们的声音、语言、形体,达到完全的自如,完全的能够自我控制,能够随心所欲,要有可塑性,这个是做为演员的外部条件。
那么做为演员的内部素质,要练我们的形象思维,要发展想像力,要注意力集中,要松弛,要有感受力,那么做为内部素质当中最要紧的,是感受力和想像力,因为舞台上都是假的,那就要靠演员的想像,没有想像力就不可能做一个好演员,那么感受力呢,也是一样。
生活是一本最好的表演教科书,生活,是你们的老师。那么另外一个老师是谁呢?就是你们自己,你们自己的生活经历、你们的知识、你们的体验、你们的自然禀赋、你们创作的有机天性,表演----是死教教不会的,而是要实践,要自己去悟。
每一个成功的大演员,他都有自己的创作个性,有自己独特的创作方法,但这里面有规律,这个规律,就在我们练习中去感觉,说实话,其实老师最大的任务,就是启发你们、诱导你们、甚至是刺激你们,想尽一切办法能够解放你们,让你们不知不觉的,甚至是下意识的,全身心的投入到创作里面去。
做为学生在参加学习的时候首先,不要很理性,不要问这问哪,等弄懂了再做,而是按照老师的指令,大胆的去做,你们还要有一点童心,有一点孩子气,有一点天真,不要怕出丑,怕难为情,那就不行,演员就是不要怕丑,做错了不要紧,因为你们是学生,你们还不会表演,你们是在学习,你们要清除掉你们思想的很多障碍,彻底解放。
第一个障碍,你们要从世俗的观念中解放出来,世俗的观念是什么,就是说,封建观念,生活当中人有很多假面,不能赤诚的把自己的心扉打开,那么做为演员呢,就要全身心的投入,把自己的心扉打开,就是要越纯洁越好,越真诚越好、越热情越好.
第二个,你们必须从自我意识中解放出来,自我意识是什么,就是认为演员应该去看自己,自我欣赏,欣赏自己漂亮,欣赏自己的能力,这种自我意识很糟糕,另外一个因素是自己条件差一些啊,老是有自我意识,哎呀,我做不好啊,老是裁判自己啊,都不需要要全身心的投入。
另外,就需要你们从那些一知半解的理论中解放出来,可能你们也听过一些课,和听别人讲过,但是因为你们一知半解,那么你常在做的时候,问这问那,想这想那,不敢去做,那就完了,所以你们的理论,你们的技巧,要在实践中去找,要在实践中感悟,实践、实践、再实践。
最后忠告大家,在学习的过程当中,千万不能旁观,看人家做自己不做,不要退却,不要承认自己的无知、无能,去掉自己的虚荣心,真正的投入进去,比如做无声的练习,就要老老实实的去做,比如做即兴交流小品,有的时候会手足无措,不知道怎么做,就像一条小船驶向大海,面对大海无所依靠,不要靠别人就要靠自己,你在练习的过程当中,你就要和你的对手去争斗。
在学习的过程当中,往往极危机的时刻,最不知所措的时刻,高度集中,勇敢的去做,就会迸发出,你想像不到的声音出来,会发出光彩,即使是小小的真实,即使是微微的心动了一下,这样都可以增强你的信心,这个信念,就会带动你继续创造。