文化艺术常识考试攻略

文化艺术常识考试攻略

    文化艺术常识考试是对考生文化、艺术素养的考察。从全国范围内来看，绝大多数高校的戏剧电影电视幕后各专业方向（广播电视编导、戏剧影视文学、文艺编导、导演、文化产业管理等）的考试要涉及文化艺术常识，只有极个别高校例外，比如黄冈师范学院广播电视编导专业的考试。因此，考生不能不重视这一部分内容的学习和应对。

一、考试形式

针对文化艺术常识的考察，不同的高校采取的考试形式有所不同：

（一）在面试中回答考官提问环节被问到。大致又分两种形式：

1、抽题—回答

    比如，青岛农业大学广播电视编导专业的做法是，考生进入准备室抽1道题—3~5分钟的准备时间—进入面试考场回答问题（时间长度为3分钟左右）。

    当然，也有一些高校是现场抽1道或几道题—直接作答，中间没有另外给出准备时间。

2、现场口头提问—回答

    比如，中国传媒大学的电视幕后各专业方向的面试，一般先要进行自我介绍，然后考官从考生的自我介绍里引出一些问题要求考生回答。

    当然，考官也可能会问到一些自我介绍里没有的内容。

    另外，个别高校的面试环节没有自我介绍，直接进行现场口头提问—回答。比如，南京艺术学院戏剧影视幕后各专业方向。

（二）在笔试中考到。大致又分两种情况：

1、一场考试全考文化艺术常识

    比如，山东艺术学院的广播电视编导、戏剧影视文学、公共事业管理、文化产业管理等专业方向、山东师范大学的广播电视编导专业、山东经济学院的文化产业管理专业都属于这种情况。

2、更多的高校把文化艺术常识和其它内容放在一起考

    比如，中央戏剧学院的戏剧文学系（戏剧影视文学、戏剧学专业）把文化艺术常识和散文、议论文写作放在一起考。又比如，天津师范大学的广播电视编导、戏剧影视文学专业把文化艺术常识和命题创作、影视评论放在一起考。

二、考试内容/复习范围

从全国范围内来看，文化艺术常识考试的主要包括以下几个方面：

（一）文学：包括中国古代文学、中国现当代文学、外国文学等，内容繁多，应重点掌握；

（二）戏剧、电影、电视：与所报专业具有直接的相关性，应重点掌握；

（三）音乐、美术及其它：不少高校亦有所涉猎，应大体了解；

（四）文艺理论、文艺政策：不少学校亦有所涉猎，应大体了解；

（五）文化热点：很多高校都涉及到了，要提前搜集、整理相关资料；

（六）语文、数学、外语、历史、地理、生物、物理、化学等文化课的内容：一些高校也有所涉猎，这些知识的准备绝非一日之功，而需长期积累。

    一般来说，各个高校的文化艺术常识考试都会触及以上这些方面，只是不同高校考察的侧重点不同。有的侧重于文学（比如，南阳师范学院广播电视编导专业），有的侧重于戏剧（比如，中央戏剧学院幕后各专业方向），有的侧重于音乐、美术（比如，山东经济学院文化产业管理专业）……这就要求考生在全面学习的基础上，根据所要报考的高校的考察重点来突出自己的复习重点。

三、考试题型及应对策略

先说笔试的题型。

（一）填空题

    填空题主要考查的是考生的记忆能力。考查范围集中在个艺术门类里的名家及其代表作、专业术语、有历史意义的事件等。

     做填空题时，务求准确，不写错一个字，不漏掉一个标点符号。

1、《兰亭集序》的作者是    。

答案是王羲之，“羲”字不能写错。

2、《孩子王》的作者是       由导演         改编成电影。

答案是钟阿城、陈凯歌。“城”不能写成“成”。

3、意大利新现实电影的开篇之作是          。

答案是《罗马，不设防的城市》，不能漏掉书名号。

（二）名词解释

    批卷时，名词解释一般是根据要点给分的。因此，做名词解释题的程序应该是：弄清要点→连缀成文。

窍门一：名词解释的题目上一般都标明了每道小题的分值。在做题的时候，考生可以根据分值推断要点数量。

窍门二：不同的名词有不同的解释方法。考生如能掌握要领，定可回答得更全面一些，得分更高一些。下面举例说明：

1、人名式名词解释：老舍

人名：老舍

定位：中国现当代文学史上著名的作家、剧作家。

代表作

 他的小说代表作有《骆驼祥子》《四世同堂》等。他的话剧剧本代表作有《龙须沟》（因为此剧剧本他获得了“人民艺术家”的称号）《茶馆》等。

艺术特色或历史评价

 他的作品多以北京市民生活为题材，充满了浓厚的生活气息；善用口语，也就是北京话，语言生动形象，因此他被誉为杰出的语言大师。

2、作品式名词解释：《诗经》

作品：《诗经》

定位：《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收录西周、春秋时期的诗歌305首。

内容、形式上的特点

 在内容上包括风——民歌、雅——文人诗、颂——祭祀用的歌曲；在艺术手法上包含赋——铺陈叙事、比——打比方、兴——借事发端引出正题。

诗句多为四言二拍。创作方法为现实主义。

历史评价：《诗经》开创了我国现实主义的创作源头。

3、流派式名词解释：建安文学

流派：建安文学

定位：“建安”是东汉末代皇帝汉献帝的年号，“建安文学”指的是建安时期的一个文学流派。

代表人物

 代表人物是三曹——曹操、曹植、曹丕，还有七子——孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。

 内容、形式上的特点

 他们写诗反映社会动乱，抒发忧国之思和建功之志，诗风慷慨悲凉，语言刚健有力。因此，又被称为“建安风骨”。

 （三）简答题

    简答题就是要简明扼要地回答。当然，首先是要“扼要”——该写的要点不能不写；其次才是要“简明”——不必长篇大论。举例说明：

1、纪录片与故事片有什么区别？

    故事片是虚构的，而纪录片不允许虚构；故事片要找演员来扮演角色，而纪录片中一般没有演员，片中人就是生活中的那个人；故事片是一种情景再现，而纪录片一般不允许大量使用情景再现。

    答题要领：选出几个可以形成对比的点→找出答题要点→对比来写。

（四）论述题

    论述题多为谈看法题，主要考察考生运用所学知识，特别是艺术理论，分析问题、解决问题的能力。

    这种题目主观性强，字数要求也比较多，考生有很大的自由发挥的空间。如此一来，就很难找到统一的答案了。那么，做论述题，考生应该把握什么原则呢？

1、 条理清楚：要有一个整体的思路，而不是东一榔头西一棒槌

比如，2009年青岛农业大学广播电视编导专业考试中的一道论述题：结合实例说明影视艺术有什么社会作用？

做这道题时，考生应先指出影视艺术有认识作用、教育作用、审美作用、娱乐作用等，再分别结合实例加以说明。

这样，答题思路清晰，答案一目了然。

2、观点明确：旗帜鲜明地亮出自己的观点，能清晰决不含糊

    比如，2007年山东艺术学院文化产业管理专业考试中的一道论述题：兵马俑走出陕西，在全国巡回展览中引起很大的轰动，取得了很好的经济和社会效益。请结合这一现象谈一谈自己的看法。

    有的考生表示支持，并说明了支持的理由；有的考生表示反对，并说明了理由。支持有支持的道理，反对有反对的道理，因此，都是可以的。

    有的考生既支持，又反对；有的考生既不支持，也不反对。前者是矛盾的，后者是无动于衷的，因此，都不好。

3、有理有据：能找证据/论据通过分析/论证证明自己的观点/论点

    比如，在说明影视艺术的认识作用时，可以以历史剧《康熙王朝》《孝庄秘史》等为例，指出它丰富了我们的历史知识，增进了我们对历史的了解。

4、全面而不片面：要有整体观念，不要击其一点，不及其余

    还是以“结合实例说明影视艺术有什么社会作用？”一题为例，如果仅答“影视艺术有认识作用”就是片面的，只有答出“影视艺术有认识作用、教育作用、审美作用、娱乐作用等”才是全面的。

5、公允而不偏激：思想、观点要能为大多数人所接受，或经过一个接受过程之后能为大多数人所接受

    比如，有人认为小沈阳的表演很低俗，因此小沈阳的演出我们要抵制。对此你有什么看法？

考生如果完全接受这种观点，必然走向对小沈阳，乃至东北二人转的全盘否定。这是很偏激的！

    东北二人转存在了三百多年，时至今日仍长盛不衰，这说明它有现实的需要。这种现实的需要绝不是、主要不是满足人们的低级趣味，而是满足人们正常的精神需求。因此，小沈阳的表演是通俗的，而不是低俗的，对于小沈阳的表演，我们不应该一味地抵制，要允许它的存在，以丰富和满足我们的精神文化生活。当然，小沈阳的表演中也有一些低俗的成分，对此观众应该加以批判，创作者，包括小沈阳自己应当引起注意，加以改进。

    再说面试的题型。

    虽然考官不指明题型，但是无论是考生抽的题，还是考官现场口头提问的问题，不外乎以上四种题型，考生可以参照笔试答题要领做出回答。应当指出的是：

    第一，在回答考官现场口头提问时，考生如果个别题目确实不会回答，就如实承认，不要不懂装懂。然后，考官一般会换一个问题让考生来回答。

    第二，面试是一种综合考察，不仅包括知识掌握情况，还包括分析问题、解决问题的能力，也包括语言组织能力、与人沟通的能力以及服饰、体态、心理素质等。

    第三，要把考官当成父母，或者好朋友，而不是审案的法官，做到真诚、友好、亲切、自然，而不是冷漠无情、躲躲闪闪、拒人于千里之外。

    影视评论考试攻略

    影视评论是戏剧、电影、电视艺术幕后各专业（方向）的考试重点之一，几乎所有的高校在这些专业（方向）的考试中都有对影视评论的考察。因此，影视评论应当精心准备，切不可等闲视之。

一、考试形式

（一）现场看片写评论

    比如，2009年北京电影学院戏剧影视文学专业考试中的一道题：看电影《硬汉》，从剧作角度分析影片。字数要求：2000~2500。

    这样的学校还有中国戏曲学院、南京艺术学院、聊城大学、成都理工大学及其广播影视学院等。

（二）默评

    默评就是不在现场看片，只根据题目要求（有时也提供一些关于影视作品的背景材料、内容介绍等）写评论。为了尽可能地避免考生没看过要评的影视作品的尴尬，高校一般会会给出几部影视作品，让考生从中选择自己最熟悉的一部来评。比如，2009年天津师范大学戏剧影视文学专业考试中的一道题：从《阿甘正传》《秋菊打官司》《集结号》三部影片中任选一部，对所选影片进行评析。要求：题目自拟；从主题、情节、人物形象、风格等中任选两个角度；字数要求在500字左右。

    这样的学校还有东北师范大学、天津工业大学等。

二、考试内容

（一）电影评论

主要是故事片评论，个别高校也出现了纪录片评论。

（二）电视评论

    涵盖电视剧评论、电视纪录片评论、电视小品评论、电视文学（电视散文、电视诗歌等）评论以及其他电视节目与栏目评论。

    限于篇幅，以下我们主要讲故事片（主要包括故事电影、电视剧）评论，兼及其它片种评论的认识和写作。

三、明确体裁：影视评论是一种特殊的议论文

    作为议论文，影视评论要有论点、论据和论证。

它的特殊性在论点从片中出、论据从片中出。也就是说，影视评论是评论者针对某部/些影视作品发表自己的观点。

（一）影视评论不同于观后感

有的考生会把影视评论写成观后感。这是不对的！

    观后感是看完影视作品后，你觉得如何如何？侧重于主观体验。而影视评论是看完影视作品后，你觉得影视作品如何如何？侧重于对影视作品的理性分析。

（二）影视评论不同于影视作品串讲

    在写影视评论的时候，也有一些考生会会把影视作品划分成几个段落，然后一边复述故事情节一边发表评论，类似于语文老师串讲课文。这也是不对的！

    影视评论要有中心论点，而影视作品串讲虽然到处发表观点，但是没有中心论点；影视评论要围绕自己的中心论点展开论述，而影视作品串讲要依附于原作的故事结构进行分析，实质上是一种夹叙夹议的记叙文。

四、瞄准目标：评什么？

大家都知道，影视评论的对象是影视作品。可是进一步说，面对一部影视作品，我们到底要评它的什么呢？

    从逻辑上讲，它有什么我们就可以评什么。但是，不是什么都值得拿来评的，也不是什么都能评得好的。因此，在决定评什么的时候，我们要考虑三个问题：

    第一，影视评论应忽略影视作品的共性特点，关注它的个性特点——与一般影视作品相比不一样的地方。

    第二，就笔者和许多往届考生的评论写作经验，容易评好的地方是：人物、主题、细节、台词、结构、视听语言等。

    第三，不同的考生擅长的方面也不一样，有的考生擅长评视听语言，有的考生擅长评主题……因此还要扬长避短：评你最擅长的！

五、确定标准：好坏的标准是什么？

    评论一部影视作品的好坏要有标准。那就是，“思想精深、艺术精湛、制作精良”的影视作品是好的，反之则是不好的。具体到影视作品元素中：

（一）人物

    好的人物形象应该给观众留下深刻的印象，因此人物形象个性鲜明比人物形象中庸、模糊要好得多；

    好的人物形象应该贴近生活，因此人物形象立体、丰满、有发展比人物形象扁平、单薄、定型化要好得多。

（二）主题

    好的作品给人以思想的启迪，因此主题深刻比主题肤浅要好得多；

    好的作品应该有利于身心健康，因此，思想情感积极、健康、向上比思想感情消极、不健康、低俗要好得多。

（三）细节

    细节不是一般意义上的细枝末节，而是体现着生活真谛、创作者人生体验的细枝末节。好的细节可以传神。而细枝末节是不能传神的。

（四）台词

    好的台词应该上口、入耳，符合人物身份、性格特点、说话场合、说话对象等。反之，则是不好的。

（五）视听语言

    视听语言包括构图、景别、用光、色彩、拍摄角度、镜头运动方式、镜头组接方式等，属于艺术形式的范畴。对一部影视作品来说，好的视听语言有利于内容的表达，比如有利于突出主题、塑造人物、传达创作者的思想感情等。反之，那些不利于内容表达的视听语言是不好的。

（六）结构

    结构属于艺术形式的范畴。结构好坏的判断标准与视听语言好坏的判断标准是一样的。这里不再赘述。

六、讲究章法：怎么布局谋篇？

    阅卷人如何在极短的时间内判断一篇影视评论文章的好坏呢？笔者的阅卷经验是：看它的布局谋篇！其他，诸如遣词造句、标点符号等不是说不重要，而是说尚在其次。

因此，在写影视评论文章之前，考生要列一个提纲，设计一下先写什么、再写什么、最后写什么。其大体要求是：

（一）题目：正标题（与中心论点相关）；副标题（点名中心论题）。

（二）开头：提出中心论点或论题；引出下文。

（三）中间：从影视作品中找证据，通过分析证明中心论点。亦可以分成几个分论点，分别加以论证。

（四）结尾：总结上文（中间部分）；照应开头；点题；深化中心论点或论题。

编故事考试题型及应对策略

    编故事是戏剧人、电影人、电视人的一项基本能力，大多数高校的戏剧影视文学、广播电视编导（文艺编导、电视编辑、电视节目制作等）、导演等专业考试都把编故事作为考试重点之一。因此，有志于报考这些专业的学生要好好准备，不可等闲视之。

    编故事的基本题型有命题式、故事续编式、给元素串编故事等。题型不同，应对策略有所不同。

一、命题编故事

    命题编故事就是给题目编故事。近年来考过的题目有：一件难过的事、黄狗的一天、小白的遭遇、否极泰来、过招、成长的烦恼、中奖、两个人的单车、冰雪除夕夜、网吧、舞台、秘密、青春、公正、、借刀杀人、谅解、巧合等。

    怎样做好命题编故事题目呢？下面结合2007年云南艺术学院广播电视编导专业考试中的一道题加以说明：

请以“谅解”为题，构思一个电视小品。（30分）

要求：禁止使用解说词，少用或不用对话，只能写出能够看到和听到的东西，文字表达清晰、明了。

（一）做题指导

做题的一般过程是：审题—构思—表达。

    首先是审题。第一，“电视小品”是什么东西？是赵本山先生在中央电视台春节联欢晚会上表演的那种小品（话剧的舞台纪录）吗？从题目要求“少用或不用对话”中我们得到的是否定的回答。其实，小品本是一个佛教用语，与大品相对，指的是小东西的意思，比如小文章、小节目。因此，“电视小品”可以理解为电视小故事，或称电视短剧，即用电视表现的小故事。再看“只能写出能够看到和听到的东西”，实际上就是要求所写的小故事要有镜头感，或称可拍性。电视的声音包括人声、音响、音乐。“禁止使用解说词，少用或不用对话”就是排出了人声，那么“听到的东西”主要就是音响了。总之，本题的实际要求是用具体动作和音响编故事。

    第二，所谓“谅解”，大致就是甲冒犯了乙，之后甲寻求乙的原谅，乙原谅不原谅甲的问题。因此，“谅解”这个题目给出的是题材，而不是主题。

    其次是构思。其大体过程是：回到生活中，找出各种关于谅解的事，越多越好。从中选出自己熟悉的、容易展开和写好的。然后以此为基础按照编故事的方法和技巧抻出一个故事的轮廓来。

    最后是表达，就是把想好的故事写下来。当然，与写小说不同，这里的编故事要用电影的方式写作，即文字描述的应该是你电影思维的结果。

二、故事续编

故事续编就是给出故事的一部分（一般是给出故事的开头），让考生在此基础上补充成一个完整的故事。近年来考过的题目有：

1、初春的夜晚寒彻透骨，夏梅的手开始冰凉起来……（800字）

2、一个女人在绝望之下遇到了今生最重要的人……（300字）

3、在一个阳光明媚的夏天的早晨，莎莎开着一辆崭新的红色小轿车，驰向她的北岸公寓，她没想到她人生的命运竟在这个海滨彻底改变了……（300字）

4、夏天的傍晚，刚吃过晚饭，牌友鱼贯而入，和父亲打起了麻将。母亲看起一集不落的电视剧。小胡觉得喧闹无比，出门闲逛。走到附近一个廉租房小区，在三楼楼梯拐角处，地上赫然躺着一个手提箱……（2000字）

    怎样做好故事续编题目呢？下面结合2004年四川师范大学电影电视学院导演专业考试中的一道题加以说明：

请以下面一段散文作为故事的开端，续完一个完整的电影故事。（40分）

这是真的。

有个村庄的小康之家的女孩，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她在后门口，手扶着桃树。她，记得她穿的是一件月白色的衫子。对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来，离得不远，站定了，轻轻地说了一声：“哦，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有说什么，站了一会，各自走开了。

要求：1、字数800-1000字。

2、故事完整，情节生动，人物可自取名。

3、写故事不需要过多地描写场景、环境、心理活动，重要的是讲述一个生动感人的故事。

（一）做题指导

第一，“写故事不需要过多地描写场景、环境、心理活动”，也就是写出来的故事要有镜头感，适合电影拍摄之用。

第二，故事要从“各自走开了”往后续。

第三，主题积极健康向上。

好的故事背后应该有一种人格让人为之敬仰。上面例文通过一个佳人落难—英雄搭救的故事塑造了一个好青年形象，彰显了正直、勇敢、武艺高强、重情重义的精神和品质，弘扬了社会正气，让人备受鼓舞。

三、给元素串编故事

顾名思义，给元素串编故事就是给几个元素（通常是三到五个）让考生串成一个故事。近年来考过的题目有：

1、给几个元素：钟表、手枪、笑声、十岁的男孩和他的父亲。请用动作细节写一个故事（800字以内）。

（一）做题指导

第一，“用动作细节写一个故事”相当于要求考生写出来的故事要有镜头感、少用或不用对白。

第二，几个元素当中，钟表、手枪属于道具，十岁的男孩和他的父亲属于人物，而笑声自然来自人物。在编成的故事里，考生可以另外添加人物、道具等元素，但是不能漏掉题目已经给出的这几个元素。

第三，题目要求的几个元素，不仅要用上，还要用得恰到好处，即它们不是硬塞进故事情节中去的，而是与故事情节浑然一体的，最好能在剧情的关键点起到关键性作用。

第四，考生不能停留于用上题目要求的几个元素，要在此基础上编出精彩的故事来。